后期风光摄影圈-风光摄影后期进阶

本文目录一览：

• 1、最重要的风光摄影滤镜,你会用了么?
• 2、风光片后期处理技巧
• 3、风光摄影中的“二次曝光”可以怎么玩?
• 4、风光摄影光圈设置技巧
• 5、风光摄影拍摄技巧与后期心得
• 6、拍风景用多大光圈

最重要的风光摄影滤镜,你会用了么?

1、·偏振镜会过滤掉不少光线，大约会降低两档曝光，需要你根据情况调节曝光参数。

2、风光摄影中，滤镜是提升作品质量的关键***工具，以下是对滤镜使用的介绍和经验分享：滤镜系统构成：转接圈与转接环：用于连接滤镜和镜头。滤镜支架：支撑并固定滤镜，便于在镜头前安装多个滤镜。各类滤镜：包括偏振镜、减光镜、中灰渐变镜等。

3、不需要色温片：由于风光摄影常使用RAW格式拍摄，便于后期调整色温，因此不需要色温片等滤镜。渐变镜：适合光比大的场景，如日出和日落，但可以通过后期合成两张照片达到类似效果。偏振镜：用于消除水面、塑料表面的反光，并让蓝天更蓝、白云更白。ND镜：用于拍摄水面波光粼粼的效果，这种效果后期无法制作。

4、风光摄影中，最不能缺少的滤镜是中灰渐变滤镜，中灰滤镜的作用在与平衡曝光。我的风光摄影中最离不开的除了中灰渐变，还有ND400全中灰滤镜、ND8的全中灰滤镜及CPL。

5、所以我们就需要GND来平衡光比。ND滤镜滤镜 减光镜就是一种灰镜，减少相机的进光量。一般我们通过低iso或者小光圈来增加曝光时间。但是小的光圈会让画质下降（譬如f22），风光拍摄一般都是使用最低iso。譬如在拍摄水流和湖面的时候，希望通过长曝光拍出棉絮状的水流，那种柔和的感觉就需要使用ND镜。

风光片后期处理技巧

第一步 调整影调 创建一个色阶调整层。在弹出的色阶面板中，将输入色阶的白场滑标按照直方图移动到右侧的起始点。将左侧的黑场滑标也向里移动到直方图的左侧起始点。现在片子的整体影调正常了，单击关闭按钮退出。

首先，进行白平衡的调整。色温的调整对照片的氛围和色调有着至关重要的影响。若前期拍摄时已做好白平衡设定，后期调整时则需根据实际需要进行微调。其次，对镜头校正进行处理。相机镜头在拍摄过程中可能产生畸变，通过 Lightroom 的镜头校正工具，可一键快速修正。

一张图片的色彩和影调非常重要，它们能使片子异常出彩，但如果处理不恰当的话，也能直接毁灭掉一张作品。建立起一双准确的眼睛和后期处理感觉需要花大量的时间去练习，并且拍摄时需要对现场光线情况有一个深刻印象。希望大家能从这篇文章里学到一些有用知识和我后期处理的思路。

课程介绍：这节课详细讲述拍好城市光风事前需要准备的工作，包括如何选择合适的拍摄机位、拍摄前对天气的判断、相机器材的选择、使用及其设置，简单的说就是掌握天时、熟悉地利、再配上利器，轻松拍出城市风光大片。

自制丁达尔效应的详尽技巧教程如下：前期准备 场景选择：寻找有光源从缝隙中穿透的场景，如树林缝隙中的阳光。空气中有自然雾气或人为制造的雾气效果更佳，可以使用烟饼等工具制造微粒，让光源产生散射现象。后期工具 软件选择：Adobe Photoshop CC。

曲线：最灵活、最精细的调整方法，可以通过点对点的调整任意改变每个像素的明暗，但需要耐心和一定的技巧。Camera Raw滤镜：***了很多种改变明暗的操作，可以将所有的效果集中叠加作用于一个图层上，操作简便且直观，但需要安装Photoshop CC版本。

风光摄影中的“二次曝光”可以怎么玩?

二次曝光一般有两种玩法——第一种是拍摄时用相机直接拍出来，第二种是后期用修图软件做出来。不过，无论是哪一种玩儿法，最终的结果都是将两张照片叠加到一起。

其次，我们来了解一下二次曝光的玩法。一般来说，二次曝光有两种玩法：一是拍摄时直接通过相机实现，二是拍摄完成后通过后期软件合成。无论是哪种玩法，关键在于合理地安排和叠加两张照片中的元素，让它们相互补充，形成一个和谐的整体。接下来，我们来谈谈二次曝光的技巧。

掌握二重曝光的技巧，首先需要调整相机的模式转盘至创意拍摄模式。接下来，按下MENU菜单键，在菜单中找到并点击进入多重曝光设置栏。在此栏中，将多重曝光功能开启，并选择合适的模式——“平均”，以确保两次曝光效果均衡。然后，进入设置界面，将曝光次数设定为2次，这样即可实现二次曝光。

由于照片是多次曝光结果的叠加，画面中重复的部分（也就是背景）往往会变得很亮，“分身”数量越多，这个问题就越明显。 夜景摄影 多重曝光技法，在夜景摄影里也有很重要的应用。晚上的灯火漂亮，但天空却是一片漆黑；黄昏的天空很美，但灯却还没打开。而用双重曝光，你就可以二者兼顾了。

风光摄影光圈设置技巧

对于对焦模式与对焦点，由于风光摄影的对象多为静物或相对静态的物体，最好将对焦模式设为单次自动对焦，对焦点设为单点自动对焦，以确保拍摄的清晰度。在曝光模式的选择上，对于新手而言，光圈优先（A）是较为合适的选择。在此模式下，当你选择光圈的同时，相机将自动选择可产生[_a***_]曝光的快门速度。

最佳光圈：光圈不仅控制曝光量，更重要的是控制景深，以达到独特效果。拍摄风光照片，理论上要尽可能把光圈缩到最小，以求获得大景深，即前、中、后景物都清晰。但实践证明，不少品牌镜头在超过F18后很难达到理想的清晰度和锐度。所以建议把光圈设置从最小光圈值提升2至3档即可，即f13-16之间最佳。

风光摄影光圈设置的技巧主要有以下几点：最佳光圈值：拍摄风光照片时，理论上要尽可能把光圈缩到最小，以求获得大景深，使前、中、后景物都清晰。但不少品牌镜头在超过F18后很难达到理想的清晰度和锐度，所以建议把光圈设置从最小光圈值提升2至3档，即f1316之间最佳。

在使用时还有一点需要注意，偏振镜有两挡滤光镜因素，虽然你的照相机的自动测光系统允许调 整，但应记住，这会影响你的快门速度和光圈的使用范围。不管什么时候使用偏振镜，你一定要将你的数码单反照相机装在三脚架上，以避免照相机震动。 三脚架对风景摄影来说，三脚架应被视为整套装备中的重要部分。

光圈不要调到最小：原因：过小的光圈会导致衍射现象，使画面画质降低。建议：光圈可以收小以获得较大景深，但不要调到最小光圈，通常比最小光圈大1到2档即可。不要默认使用自动对焦：原因：在风光摄影中，自动对焦可能在对比度过大或过小、对焦点距离过远或透过障碍物拍摄时出现对焦不准的现象。

风光摄影的十大必备技巧包括：选择合适的拍摄时间：一天中的光线变化会影响拍摄效果，抓住清晨或傍晚光线斜射的时段拍摄，往往能捕捉到更美丽的风景。设置合适的拍摄模式与光圈：选择Av模式，手动设置光圈在F68之间，以拍摄出锐利的远景。

风光摄影拍摄技巧与后期心得

1、当你想一张风景相的所有画面都Sharp，便可以用深景深；亦即是收细光圈。道理很易明白，正如当你想拍摄人像时，你会用大光圈突出主体，但去到风景摄影时，便需要收细光圈把所有画面都显得清晰。

2、微光下主要是要把暗的局部用不同的速度去曝出来，甚至要利用手电或者Ipad等去做长曝的补光。若眼前风景中有灯光等元素，要重点注意光源点的曝光；而在无灯微光下，利用常时间曝光把建筑曝出来。若有星空，则可以利用高感把星空也曝出来。

3、四） 利用人物增加趣味 为照片加上人物可以令其更吸引和富故事性。拍摄这张照片时我已经拍了多张没有人的瀑布照片，但之后决定等待一些人站在小桥上再拍摄。

4、人造光源功率有限，所以多只能用于拍摄人像，在风光摄影中，给较大的主体均匀补光难度极大。人造光源的色温不易与环境色温相符，容易导致被补光的前景突兀。 包围曝光 利用明度蒙版（Luminosity Mask）合成时过渡区域若处理不慎则容易出现边缘***亮。图层叠加时若不能完美对齐，过渡区域的锐度会受到明显损伤。

5、此方法是要在拍摄RAW格式的前提下进行，并且要保证在拍摄时光比不能过于大，在后期适当补救能得到较为满意的相片。但无论怎么补救，这样的处理都会损失一定的画质。如暗部提亮会有明显的噪点，所以，我还是强烈建议，如果条件允许，不要怕麻烦，尽量用第一种方法来拍摄。

6、摄影心得与构图技巧 建立空间感：使用16：5的图片比例裁剪，通过水平方向的构图牵引视线，还原开阔视野的感觉。 引入纵深感：拍摄时利用公路、自然地形等纵向延伸的元素，重现场景的纵深感，并在后期处理时通过明暗调整进一步突出。

拍风景用多大光圈

风景人像拍摄时，为了同时照顾到人物和风景的清晰度，建议使用较小的光圈，一般而言，8至11的光圈能够提供良好的效果。问题二：一般拍摄风景要用多大的光圈？我一般用10以上 拍摄风景时，如果使用10以上的光圈，虽然可以增加景深，但光圈过大会导致衍射作用增强，从而可能降低画质。

拍摄风景时，通常建议使用中小光圈，但具体光圈大小需根据实际情况平衡多种因素来确定。以下是具体分析：为了获得足够的景深：拍摄远处风景时，为了确保前景和背景都能清晰呈现，需要较大的景深。缩小光圈可以有效增加景深，使得整个画面从近到远都保持清晰。追求最佳画质：镜头的画质通常在中等光圈下表现最佳。

拍摄风景时，使用中小光圈较为合适，但具体光圈大小需根据实际情况平衡考虑。以下是具体原因及建议：足够的景深：原因：为了确保整个风景画面从前景到背景都清晰锐利，需要足够的景深。缩小光圈可以有效增加景深，使得画面中更多的部分保持清晰。建议：一般来说，f/8到f/16之间的光圈值可以提供较好的景深效果。