构图方式摄影静物,构图方式摄影静物有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于构图方式摄影静物的问题，于是小编就整理了2个相关介绍构图方式摄影静物的解答，让我们一起看看吧。

1. 如何把握静物构图？
2. 构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

如何把握静物构图？

一、调整

一个好的静物作品至少需要三个元素：光与构图和主题。静物摄影给人们和风景带来的最大好处是你有足够的时间和优势。你可以自由地控制其他环境因素，一次又一次地尝试。拍摄角度是高还是低，拍摄距离是否近，如何将物体放置得更漂亮。所有这些都可以调整，直到你对结果满意。

二、构图

构图是任何摄影主题的重要组成部分，但静物摄影比光和主题本身更有意义。在图片中美丽的山脉与湖泊或海洋经常出现。天空布满了云。日落时，太阳的余辉被染成红色。所有的元素都准备好了。至于构图，需要把像岩石或枯木这样的元素放在前景中就可以给整个场景带来巨大的视觉效果，但是静物摄影构图却是另一回事。

三、尝试抽象化

在许多情况下，当我们拍摄时，我们倾向于呈现主题的整个画面，这样观众就可以不用思考就能知道他们看到了什么。但另一方面，如果观众需要花一些时间思考他所看到的，这样是否使你的作品更有吸引力，我们正在考虑的问题是如何让人们每天在智能手机上看到数百张照片时记住你的照片。为了达到这个目标，不要害怕更抽象地拍照，以隐藏事物真实面貌的方式拍摄，只要有趣，我们就可以根据喜好完全模糊主题。然而，重要的是要知道，照片是如此模糊，它可能疏远人们，而不是吸引他们。

四、合适的道具。

道具在静物摄影中非常重要。整个场景是由各种道具和附件组成的。照片的色调、情绪和情感也需要用道具来呈现。但对我来说，学会使用各种道具并正确地使用它们。没有足够的选择和长期的艰苦工作，很难做好。但选择道具会使你的拍摄更加灵活。

尝试静物摄影就像一种实践，并从重复的实验中得到乐趣。希望通过以上的总结，能够为大家在静物摄影方面有些帮助，让你的照片能够在朋友圈里脱颖而出。

构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？

光线和构图对于摄影作品来说，就相当于人对空气和水，相辅相承，缺一不可。静物摄影也是摄影，人工灯光也是光，再说，静物摄影也有用自然光的优秀作品。提出这个问题的人，根本就没有理解光的含义。任何一照片都离不开光(但然还有看不见的红外线)，摄影作品之所以能叫作品，除了精巧讲究的构图，还有就是不落俗套的用光，但然也包括人工灯光。

构图在静物摄影的意义最大，超过了光线，这是我的个人看法。

静物摄影的构思必须立足于你脑海里面的想象力，我一直认为摄影没有定势，如果都死板的走某个人或者某几个人的风格，摄影艺术就失去了意义。

摄影艺术的意义就在于百花齐放百家争鸣。

那么静物摄影如何取得不一样的效果，然后出彩呢？

1、精心构图、严密布置各元素的位置。

对于静物摄影来说，关键点就不能在于抓住瞬间了，而应该考虑我们画面中的每个元素之间的关系，然后编排它们的位置，利用基本的构图法则，给观看者以感官上的***，从而让观看者对你拍摄的作品在第一眼就有了好感。

2、明确最主要的目的，即表现内容的核心主体。

构图作为实现目的的形式，与技术一样，构图在摄影中并不是一个单纯的目的。构图应始终基于图像内容并服务于图像信息，以使其容易被观赏者理解。从这个意义上说，构图只是一种通过协调的方式讲述摄影者的思想、感情和故事的工具。

主体内容最好带有时代感觉或者你的感情情结或者你的挫折感受感悟，那么你的静物摄影就有了新意，时代元素的寻找就考验了你的摄影经历和感悟度，在时代的政治、经济、人物、标识中寻找最突出你意愿的元素来表达或者你最擅长的元素。

对于静物摄影来说，布景、构图和光线三者互相紧密联系，互相配合作用，共同完成一幅作品。从这个意义来上来说，具有等同重要的地位。

1）布景。布景可以认为是一种广义的“构图”。静物摄影中，拍摄对象可由人来选择和控制，因此拍摄什么样的对象，主体与陪体相对位置、大小、质感等问题就成为布景的一部分。虽然俗话“三分靠拍，七分靠摆”有点夸张，但侧面说明了布景在静物摄影中的基础性作用。布景思考设计的过程，本身就是一个构图的过程，也是布光、用光的过程。

2）构图。这里指狭义上的构图，也就是设计画面中对象的位置、线条、形状、颜色、影调等。由于构图的过程中，摄影师常常会根据构思调整布景和光线，例如配色方案、光线角度，强弱等，因此构图的过程本身也是布景、用光的过程。

3）光线。静物摄影中无论是用自然光，还是人造光，都是可由摄影师自主控制和布置的。摄影师根据构思的画面，要体现的质感、形状、结构等决定***用什么样的光，什么方向的光，几个[_a***_]，如何布置等等。这个过程也融入在调整布景，构图的过程。

拍摄静物对于摄影技术要求还是比较高，构图是为了突出主题，虚化背景也是增强主题，要把静物的质感表现出来，既要用好光，又要掌握好相机的视角，所以静物拍摄还是有难度，但是，拍摄好，就十分喜人。

亲，又到了聊摄影，看风景看美女的时间了，今天我们讨论的是:构图之于静物摄影的意义，是否超越了光线呢？静物摄影与人物摄影、风景摄影相对，是以无生命、可人为自由移动或组合的物体为表现对象的摄影，

在静物摄影中，构图的意义与光线的意义同样重要，构图与光线两者之间没有谁超越于谁，

时刻都要记住，摄影是“光影的艺术”，没有光线就不能进行摄影，没有构图就不能突出主体；静物摄影内容大致包括了这些:玻璃器皿、陶瓷泥塑、蔬菜水果、玉器、木雕、首饰、玩具以及文物等，虽然这些东西都是无生命的，但是在拍摄中要突显被摄物体的质感、外形特征和色彩效果，多以精巧的构图和精致的用光取胜，

本身静物摄影的画面感就给人很单调的感觉，如果只注重构图，而忽视光线的效果的话，那么这只是一件主题明确却没有生活气息和故事情节的摄影照片了，静物摄影，无非就是借物托志，来表达生活的意义，光影是情感、情绪的表达，一件摄影作品，构图完整了，作品主题明确了，那就要有画面的视觉效果，怎样的视觉效果由光线决定，

还有要值得注意的是，静物摄影一定要恰当好处的取景构图，也就是不需要一定获取拍摄对象的全面貌，只要对物体局部进行展现就行，这样可以达到静物摄影追求细节的要求，还能给人充分的想象空间，通过局部去想象整体，

由于静物本身是无生命物体，在拍摄时要将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品，就要结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，而质感对于物品来说是非常重要的，它在一定程度上决定了物品的本质属性，比如，表面粗糙、质感强烈的物体尤其具有表现力，此时摄影师就需要靠光来对其进行修饰和表现，才能达到更好、更逼着的效果，

到此，以上就是小编对于构图方式摄影静物的问题就介绍到这了，希望介绍关于构图方式摄影静物的2点解答对大家有用。