大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物写生摄影素材的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物写生摄影素材的解答，让我们一起看看吧。
美食摄影，都有哪些“视角”？
美食摄影的“视角”还是蛮多的。
远，可以拍汇总；
接下来举例说明。
我说个最常见的。
冰糖葫芦您都吃过吧？
冰糖葫芦的原材料我不说了，大家都吃过；
我们不只是用相机拍照，我们带到摄影中去的是所有我们读过的书，看过的电影，听过的音乐，爱过的人。
——安塞尔.亚当斯
最近没事情做，所以找了陈晓卿导演的《风味人间》来看。看完后发现《风味人间》就是一部活生生的美食摄影教程啊，如果你喜欢拍美食却又拍不好，那么你可以看看《风味人间》。
一、美食摄影注意事项
美食摄影有几个非常重要的因素，分别是：摆盘、光源、桌面布景、拍摄、道具选择、后期。这几点是对商业美食摄影最基本的要求，如果是品牌的话可能还要统一视觉效果等等。
但是对于大多数普通摄影爱好者来说，掌握好“光源、拍摄”这两样，基本上就足够了。
作为摄影师，在拍摄美食时，需要了解被摄体主要呈现的哪些东西最重要，突出并美化它。美食拍摄的角度除了和美食本身有关外，还和放置它的碗碟及它的摆盘有很大的关系。所以作为一个合格美食摄影师，不仅要了解食材还要懂得要用什么样的碗碟乘放它，以及怎么摆盘可以更好的搭配拍摄。
1.俯拍：这类拍摄汤面食居多。汤面类的碗大多比较深，从侧面或者正面拍摄不大容易体现食物本身，所以你们看的很多面食类的拍摄大多是用的俯拍。
2.侧拍：这类拍摄的对象是碗碟相对较浅，比如炒饭之类不需要展现它的厚度的食物。
3.正面拍摄：这类拍摄大多是为了展示食物的厚度，比如汉堡之类的
以上只是一些简单的例子，拍摄美食时，摆盘、道具等的搭配都至关重要，直接影响拍摄后的效果。所以一个好的美食摄影师，要充分了解菜品的原料、制作工艺、味道以及想要表达的情感，相对应的如何通过摆盘来加强这些内容。
昨天受邀到洪崖洞寻围煮试菜，一大堆长枪短炮各种视角拍，我在边边用手机拍了一张，发到500px，居然上了热门。其实我并不觉得这张照片咋样啊？ href="***s://***.wukong***/user/?uid=***25149262" target="_blank" class="QIHEIHQ63d4e04c3f6de8bd link-at" data-uid="***25149262" href="***s://***.wukong***/user/?uid=81833342230" target="_blank" class="QIHEIHQe04c3f6de8bd2359 link-at" data-uid="81833342230" href="***s://***.wukong***/user/?uid=5748018336" target="_blank" class="QIHEIHQ3f6de8bd23594c4a link-at" data-uid="5748018336"
美食不仅仅能够提供给我们基本的生理需要，同时它也是一件不可多得的艺术品。精美的食品往往具有非常吸引人的外观，是非常好的拍摄素材。
拍摄美食摄影时，很重要的一点就是观察，比如现场的环境（选择漂亮的桌面、有气氛的角落）、现场的光线（该如何布光）。再来就是观察送上桌的餐点，它是如何摆盘的？哪一面比较漂亮？它的餐点形状和容器等特点。依据餐点所拥有的特性，来决定用什么角度拍摄。
拍摄美食，角度非常的重要，我们需要根据不同食物，不同的灯光，不同的拍摄环境选择适宜的拍摄角度。在这里和大家一起分享美国摄影师 Helene 的命名四种方式，分别为平视、视线高度、四分之三角度以及俯视。这四种角度基本包含了所有美食的拍摄角度。(图片来自网络)
预算5000到8000，有哪些适合拍静物的单反值得推荐？
从您的需求和经费考虑，建议您入手佳能77D这款单反，它是既介于70D和80D之间，是一部性价比极高的触屏单反，我也是开网店，用的也是这部，您可以再详细了解后入手，希望对您有帮助
有哪些值得推荐的静物画得好的画家？
说起静物画的好的画家，不一定要去说一些国外的，其实我们国内也是有很多的画家都是画的非常非常不错的呢！
冷军先生今年已经55岁高龄了，将近有1000多度的近视，想必自己冷军先生的人应该有所了解，冷军先生是以人物肖像出名的，但是各位可能还不知道，其实冷军先生的静物画也是很厉害的呢，下面就让画酷哥来给各位介绍一下吧！
下面这幅《文物——新产品设计》，便是冷军先生最早的作品，当冷军先生的这幅画问世后，当时就就有人断言，这将会是冷军先生的代表作。
（文物——新产品设计-作者：冷军）
但别人评价是别人的事，冷军先生并不在乎，在冷军先生32岁的时候，冷军先生又创作了《世纪风景之二》，就是下面这幅画。
你好，亲，我推荐莫兰蒂的静物油画
画家莫兰迪的创作，取材于生活中最简单的生活用具，瓶子，罐子，盒子，杯子，并且花一生的[_a***_]钻研
莫兰迪的静物画，并没有印象派画家莫奈，梵高笔下那种绚丽多彩的色彩，而是用一种高雅的中间色灰色调，来塑造画面高雅，复古的意境氛围
画油画，高级灰色调很难掌控，但是莫兰迪轻松驾驭高级灰色调，但是因为有重色调的支撑，所以画面很稳重，并不轻浮
他营造的色彩氛围很和谐，高雅
莫兰迪的静物画，也没有梵高画笔下的***疯狂的笔触，而是***用平静，淡定的笔触，营造画面安宁，祥和，静穆的意境氛围
品读莫兰迪的静物画，身处乱世的我们，会感觉一种平静，舒适，优雅的感受直达你的内心深处，让你卸下浮躁
都说文如其人，画如其人，画家的作品，是画家性格，思想，内心世界的最直观的诠释
【文藏来答】大家好，我是文藏的艺术小编Kiki~如果各位喜欢我的回答，就请给我一个赞或者是一个关注吧！
卡拉瓦乔《捧果篮的男孩》局部
有哪些值得推荐的静物画得好的画家，也就不得不说到西方17世纪绘画艺术史上最瞩目的黄金时代，荷兰就像一个备受上天眷顾的***儿，集齐了“天时地利人和”，靠着不断扩张的海外贸易建立起新兴资本主义制度，宽松民主的社会环境，以及繁荣的市场经济，让传统的美术创作摆脱了以往封建礼教下的宫廷控制，开始大胆与世俗生活接轨，衍生出一系列缤彩纷呈的艺术画种，如历史画、肖像画、风景画、静物画、以及风俗画，而静物画以其独特丰富的象征寓意被当时的贵族阶级所追捧，在17世纪盛极一时。
荷兰静物画的历史诞生涉及到多种原因，最主要的当属商品经济，以及市场需求的催动，当时基数最大的肖像画艺术家因为自身的窘境，肖像的创作空间已经趋近饱和，在丰富的物质环境催生下，迫使他们努力去开拓新的绘画分支。我们从这些绘画创作者的自身属性来看，荷兰本土尼德兰民族特有的“朴实”态度使他们在绘画艺术创作时能保持高度客观冷静，而且，荷兰市民是加尔文宗信教的天堂，在这里，被欧洲天主教所排斥的各种新教派别在荷兰都可以受到庇护，这些新教普遍重视圣餐环节，新***们以一种纯净高尚的境界对待圣餐，他们非常注意美化圣餐环境，讲究器具的精美和品味，所以表现丰盛的餐桌绘画受到新兴资产阶级的欢迎。
卡拉瓦乔《水果篮》
在荷兰美术史上，静物画诞生的第一幅作品要算是卡拉瓦乔的《水果篮》，受其影响的荷兰画家不胜枚举，那些充满着异国情调，盛着美味珍肴的奢华器皿，华丽而又诱人，让所有的绘画者深陷其中，为之着迷。
静物画是一种饱含象征意义和画家感情的画作，它通过将各种元素“排列组合”布局安排，使绘画对象在造型和色调达到高度统一的和谐关系。在静物画的象征意义，也是多种多样，如鲜艳花卉代表时间的短暂流逝，不易保存、枯萎的油灯、慢走的钟则会表示生命的耗尽与短促，而中国的瓷器、茶叶代表历史时间的变迁。为此，关于荷兰静物画的题材，我们可以大致归纳为3个种类，分别是：餐桌静物画、水果花卉静物画和以表现谷物制品的静物画。
到此，以上就是小编对于静物写生摄影素材的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物写生摄影素材的3点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.lldrw.com/post/81685.html
