古典静物摄影技术,古典静物摄影技术有哪些

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于古典静物摄影技术的问题，于是小编就整理了2个相关介绍古典静物摄影技术的解答，让我们一起看看吧。

1. 中国什么画具有以写实为基础借物抒情托物言志的优良传统？
2. 什么是摄影的“艺术性”？创作者如何用作品诠释“艺术性”？

中国什么画具有以写实为基础借物抒情托物言志的优良传统？

中国花鸟画具有以写实为基础借物抒情托物言志的优良传统。

花鸟画，是中国画的一种，以花、鸟、虫等为描绘对象的画。在中国画中，凡以花卉、花鸟、鱼虫等为描绘对象的画，称之为花鸟画。花鸟画中的画法中有“工笔”、“写意”、“兼工带写”三种。

中国古代花鸟画的高峰期，出现了很多优秀的花鸟画家，自从文人画兴起之后，花鸟画则更强调借物抒情，托物言志，体现文人画家所推崇的审美志趣。

以梅、兰、竹、菊为主要题材的花鸟画，因取其品格高洁、清丽雅致，为历代文人画家所偏爱，故得名“四君子”。宋元年间多画松、竹、梅，称“岁寒三友”。

中国古代花鸟画具有以写生为基础，借物抒情、托物言志的优良传统，不同于西方的静物写生，而是着重于对花鸟生态特征的表现，着重描写动植物的生命及其特征，表达对自然和生命的体会和感受。

花鸟画。

历史

在中国绘画中，花鸟画是一个宽泛的概念，除了本意花卉和禽鸟之外，还包括了畜兽、虫鱼等动物，以及树木、蔬果等植物。在原始彩陶和商用青铜器上，"花鸟"充满神秘色彩，遗留着图腾的气息。最早的"花鸟"或许与早期人类的生殖崇拜有一定关系。

什么是摄影的“艺术性”？创作者如何用作品诠释“艺术性”？

“艺术”这个词听起来蛮高大上的。

其实解释起来也比较容易啦。

摄影的“艺术性”可以通俗地理解为“各方面都禁得起推敲”。

比如，可以套用美学知识里的配色、构图、明暗对比 ，透视关系；

还可以套用文化作品中的逻辑关系。

对嘛，摄影作品是一定必须得有逻辑的。这个没得商量哦！

无论你拍啥题材，是人是景是物，那都得有逻辑，让观众知道你要通过作品表现什么。

没逻辑的照片不能叫摄影作品。

生活的点滴就是艺术。表达艺术的方式有很多，摄影只是其中一种途径。个人觉得摄影能记录到生活中常人不易察觉的画面，给人一种全新的认知便是好作品，这样的照片也就具有艺术性

摄影的艺术性我觉得就是真实，真实的东西才能深入人心、感人，实际的表达现实生活，有美的，丑的，感人的，有趣的。作品艺术性还是越接近真实越艺术，再就是表达的越准确和主题相柔，再加修饰，或许就是艺术吧。

摄影与艺术的关系？摄影是一门艺术，绘画是一门艺术，写作也是一门艺术，说话同样是一门艺术。

艺术源于生活且高于生活。对于摄影艺术来说，它作为科技发展的产物，摄影让艺术更接近本体甚至超越本体。因为科技让拍摄的物体一瞬成像，从而可以捕捉到每一个精彩瞬间，并且画面效果可与真实效果一样，如果通过其他灯光、风、水、雾等皆可捕捉到比物体本身更具美感的艺术作品。所以摄影给艺术带来了便捷、高效、更多美感。

但摄影也因为太过便捷，***都可创作，也影响了一大批摄影艺术爱好者的争论。对于摄影艺术，虽然简单，但却更加讲究，它所讲究的更多的是外在表现力，就如同“天时地利人和”一样，不仅仅是物体的成像，它还需要各种环境、行为，外与内的结合才能创作出一个极具美感的艺术品。

摄影让艺术大放光彩也让艺术模棱两可，什么样的摄影作品才算得上是艺术？它不仅仅是视觉上的享受，更是心灵上的震撼，既然科技给了你便捷，就让它发挥更有价值的作用。

说到摄影艺术就不得不提到人体艺术，摄影艺术与人体艺术的结合让以往的***绘画艺术终止，摄影***将“遮掩”运用的炉火纯青，体现了更多的“***”，当然也有不法之徒让摄影体现出“恶”，对于这样的行为就是侮辱了艺术，也必将受到道德法律的制裁。

摄影让我们看到更具美感的艺术品，也让我们更接近艺术，相信随着科技的发展，艺术会让我们的生活变得越来越多姿多彩！

到此，以上就是小编对于古典静物摄影技术的问题就介绍到这了，希望介绍关于古典静物摄影技术的2点解答对大家有用。