大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影大小对比的问题，于是小编就整理了5个相关介绍静物摄影大小对比的解答，让我们一起看看吧。
- 静物摄影当中不用尺子、不写数字，如何让观众知道静物的实际大小呢？
- 拍摄静物，摄影爱好者们一般用什么镜头？
- 佳能6D2搭配24-70F4，拍静物图，比如硬币大小的产品，有点模糊是需要换镜头，还是我拍摄水平不行？
- 专业棚拍静物，佳能5D4和尼康D810哪个更合适？不考虑预算，都上原厂微距镜头？
- 拍创意静物照，怎样构思静物的创意？
静物摄影当中不用尺子、不写数字，如何让观众知道静物的实际大小呢？
静物摄影当中不用尺子，不写数字，如何让观众知道静物的实际大小，说说的我想法。拍摄某一静物时，可以附加某一样与这静物大小相差不多的东西物件做为对比，附加对比物件又能被人们能够直接理解知道常规是怎么样大小的，如下图旁边放一个1元的硬币就知道管子应该有多大，灯泡与乒乓球放一起就大概可以知道灯泡应该有多大，
不知道这样的理解方法对不对，欢迎点评。
拍摄静物，摄影爱好者们一般用什么镜头？
静物拍摄，最简单的理解就是拍摄不会动的物品，更多的是室内摄影，我以为有些风景和建筑的拍摄也应该算，毕竟是不动的嘛，除了花花草草和天空的云朵在随风飘动以外。
对摄影者来说，静物摄影的难处在于它的画面构成具有独到之处。当布置好被摄物体之后，必须选择拍摄角度，在用光方面发挥创造性，进而把从静物摄影中学习到的实际摄影知识、基础原理应用到日常摄影中去。作为艺术，静物摄影允许摄影师对画面拥有绝对控制权――光线、情绪、构图。所以布置场景就尤为重要，一张照片好与不好，布置和构图是第一要素！至于用什么镜头，这个要看你需要拍摄的主题和表达什么来选择合适的。
定焦、变焦和长焦我都试过，定焦和长焦就要事先设计和相机和物体的距离，不同是在于空间的压缩感，当然静物不太需要前景的装饰，所以就是场地大小的原因了。如果是变焦的话，就方便很多，静物本身不太需要太大的光圈，所以标头就可以用，收两档出来的效果也很好~
另一个是微距，除非要拍摄的物体太小，又需要把局部的细节表现出来，就可以用微距镜头了。如果要求不太高的话，可以用普通定焦或变焦镜头+近摄镜来实现微距效果。
下面上几张自己用不同的镜头拍摄的静物照片，水平有限，请各位多多指教，谢谢点赞~~~
佳能6D2搭配24-70F4，拍静物图，比如硬币大小的产品，有点模糊是需要换镜头，还是我拍摄水平不行？
佳能24-70/F4的放大倍率是0.21，并不适合拍小东西。建议换个放大倍率大一点的镜头，可以是长焦镜头，也可以是定焦镜头，经常拍小东西的话可以考虑换个微距镜头。
常见2种原因会让照片”模糊“。
- 对焦不准确，你为了放大一点，镜头距离硬币太近，超过最近对焦距离了，造成对焦不准确。建议换个放大倍率稍大的镜头，手持拍摄不稳的话，可以用三脚架。为了保证清晰，简易手动对焦。
- 快门速度过低造成的模糊，建议在光线好一点的环境下拍摄，或者在画质保证的基础上稍微用高一点的ISO拍摄，也可以用三脚架
尽量使用三角架。不必怀疑佳能镜头的画质，所谓的不够锐、太肉等等，正确使用一样可以拍出非常优秀的照片。
我非常喜欢微距摄影，如果你满意我的回答，可以关注我。如果你还有什么疑问，也可以联系我。谢谢
用佳能6D2搭配24-70F4拍摄静物，比如硬币大小的产品，有点模糊，如果排除快门速度过低、对焦不准这样的低级错误，可能的原因有：
- 相机距离拍摄物体较近，没有达到镜头的最近对焦距离，所以无法对焦。佳能EF 24-70mm f/4L 镜头，其最近对焦距离为0.38米，题主要拍摄硬币大小的产品，势必要让相机靠近被摄体，一旦距离小于0.38米相机就无法对焦了。
对于只有硬币大小的产品，如果要作为静物一类的主要拍摄对象，将其拍摄的足够大，表现的足够清晰，很显然24-70焦距的镜头是不合适的，即使70-200mm的长变焦也不太够，需要考虑微距镜头。
作为比较，这里上一张用70-200mm镜头最长焦200mm端拍摄的一只普通大小的西红柿，画面没有裁剪，试想一下如果是只有硬币大小的物体，拍出来的画面是很小的，基本无法满足要求。
当然佳能的EF 24-70mm f/4L 镜头还有微距模式，该模式下最近对焦距离为0.2米，最大放大倍率达到0.7倍（普通模式为0.21倍），题主可以试试用微距模式拍摄。
专业棚拍静物，佳能5D4和尼康D810哪个更合适？不考虑预算，都上原厂微距镜头？
有的人评论好像跑题了。
如果不计价格，总体当然是d850好，佳能静物拍摄当然是5dsr要好。
但是楼主问810和5d4，我是觉得5d4要好，不过我更推荐索尼的a7r3加90微。
如题，810和5d4，我用过不少尼康机器了，当然也包括810，微距呢，也用过几枚吧。大家都说尼康锐，尼康好，其实我倒不这么认为，拍摄静物确实需要很多后期，很高像素，但我感觉有时候更需要可靠的对焦和手动对焦，一般情况单反上佳能的实时取景确实比尼康好，拍摄静物很多时候就要用到放大对焦，这方面对于无反很友好，但对于单反可一点都不友好。这方面我推荐5d4，再者我用810感觉确实也不太爽吧，个人感受而已，当然大多数人可能觉得810很好。
另外再说镜头，尼康的微距除了105，我实在找不到第二枚“年轻”和素质可以的镜头了，很多人说200好，拍摄静物200一般太长，而且确实是老头了，我就不做评价了。佳能的100确实要比尼康的好，我认为佳能的16-35f4，100微，70-200是我喜欢佳能的唯一理由。不过佳能还有一个5倍放大的镜头，还有一个自带环形led的35呢。拍摄静物，我还是推荐适马70或者佳能100（180室内确实没太必要，静物1:1的放大倍率其实用的不多）。
综上，推荐5d4，35微，100微。如果你还可以考虑其他，那么果断d850，不行5dsr或者a7r3也可以。当然如果身边的朋友用哪个厂的器材多点，也可以偏向这个厂，毕竟朋友多可以相互用用器材。
我用的是5d4和原厂百微，尼康没用过，说下使用感受，能拍照能录视频，即使拍完给客户看相机显示屏效果，非常好！当然商片都要后期，但是现场客户在的情况下5d4的显示绝对拿得下客户，像素3000万完全够用，对焦迅猛录***也不错
拍[_a***_]静物照，怎样构思静物的创意？
拍创意静物照，怎样去构思静物的创意？
首先，在拍摄创意静物照之前，我们要搞清楚什么样的素材与类型属于静物。静物就是包括我们日常生活中常见的玻璃器皿、陶瓷泥塑、各种蔬菜水果、玉器和首饰、木雕与文物、还有树木花卉等等。根据不同的标准，静物摄影可以划分为不同类型，一种是无情节的静物摄影，这在静物摄影中占题材的大多数；另一种是有情节的静物摄影，它通常是由具有生命象征意义的静物，如工艺品中的陶瓷人像、泥制绢织人物、动物与花卉等，构成了一定的故事情节和丰富内容的画面，常用于借物抒情，借物托志！
图一，沈剑锋摄影《奖杯》
就是对一个静物奖杯的摄影，是我本人荣获的“全球华人摄影十杰”奖杯。这个奖杯就是类似于一个工艺品，在拍摄时我对背景，光影都是进行了拍摄前的创意构思。运用右侧方位的柔光照射，产生立体效果，柔光又对主体奖杯有了层次与质感。背景使用深蓝色加局部背景光，这样就可以使主体奖杯有了层次感与立体感，整个画面显得饱满丰富！
图二，沈剑锋摄影《灯架与红花》。
拍摄于自家庭院里的灯架与花草这是一个充满画意色彩的静物摄影作品。利用自然阳光的照射，让灯架在墙上产生的投影，加之两边红色花卉形成的衬托与呼应，使整个画面感匀称与平衡，色彩也非常丰富。拍摄时在镜头前加上柔光镜片，使其有轻微的柔美，这样让画面更具有意境！
图三，沈剑锋摄影制作《飞天神女》。
本幅作品也是我夫人的金像奖奖杯，而拍摄加后期制作而成。我特别选取了奖杯上面人像造型部分进行构图拍摄，然后在后期处理上我选择了合适于本人像造形的背景图进行制作合成，从而得到了上图的最终效果。这样的效果正是我前面所说的静物创意摄影充满情节与富有内容的表达！
其实，静物摄影还体现在它的形式美上。我们在给静物创意摄影时，既要表现静物的创意美，更要表达它的形式美，图三就是兼顾了两者之美！
图四，沈剑锋摄影制作《金鹰展翅》。
感谢悟空问答、摄影微谈的邀请！
静物摄影是摄影领域中最能由摄影者完全控制拍摄效果的摄影门类。静物一词的英文是“Still Life”，是静止的生命之意。静物摄影拍出创意，关键是要把没有生命的物品赋予“生命活力”，拍出静中见动，栩栩如生。
静物摄影的优点
一、它可以使我们进一步体会艺术视觉的深化过程，当我们把一些平常的物品拍成引人入胜的照片时，实际上也是学习怎样运用不同的方法观察这些物体的过程。
二、静物摄影使我们获得更多的实际摄影知识，并将其基础原理应用到其他摄影门类中去。
视觉形象，构思创意
静物摄影创作原理不是三言两语或几条规则就能说清楚的。它主要依赖于直觉，仔细观察日常生活中的事物和物品，提高自己视觉形象修养，发掘被摄物体那些适合上镜头的因素，将心目中设想的形象转变为创造性的摄影形象，是典型认识与审美功能的结合。
布局与构图
选择拍摄题材是静物摄影中一个重要的步骤，任何一幅照片的拍摄意图，都是为了提供简单、直接的视觉形象，这原则特别适用于静物中的“自然”物体，无论它是随意布置，还是精心设计的。选用最少的形体来表达到最简单的构图设计。因此，选择拍摄静物的物品组合时，要注意和需要是同一主题的，物品种类不宜杂乱无章，否则会分散读者注意力，更难以突出主题。
陈设布局要考虑多个方案，弃次选优。组合的物品要按照主体陪体的区别，将其安置在合适的位置上，避免造成渲宾夺主，一切为了突出主体、主题。
光源布置，彰显物体肌理
在静物摄影中，用光起着极为重要的作用，其目的是为主体创造一种特殊的光影环境。通过优质的光效充分表现出静物的肌理质感和立体感，好的质感能使读者对照片内容产生兴趣和理解。
静物摄影中最常用的布光方式是约45`正侧光作主光源。有些物品需要体现内部质地的可用侧、逆光方式，甚至是顶光布置。无论***用什么布光形式都要是明亮的柔质光，才能获得滿意的物体肌理效果。在安排好主光后，根据自己预先设定的影调利用反光板之类对静物暗部进行适当的补光（***光），充分运用阴影作为构图的组成部分，加强静物的形态，使画面更富生命力，运用影调对比、色彩、线条、形状强化整个视觉效果。
到此，以上就是小编对于静物摄影大小对比的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影大小对比的5点解答对大家有用。
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