静物摄影怎么摆,静物摄影怎么摆放好看

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于静物摄影怎么摆的问题，于是小编就整理了3个相关介绍静物摄影怎么摆的解答，让我们一起看看吧。

1. 静物台拍摄静物，怎么拍？
2. 如何学习淘宝摄影/商品摄影/静物摄影的布景设计和道具摆放？
3. 拍摄静物时，如何体现节奏感？

静物台拍摄静物，怎么拍？

室内拍摄主要在于灯光的布置

下面我们边看图边讲解吧。

灯光的效果应用

摄影棚内的灯光布置对所拍摄的照片是起决定性作用的，首先我们要了解各个光位所带来的效果，顺光如上图所示，打在被摄物体的正前方与相机拍摄方向一致，顺光俗称平光，它照到被摄物体上所产生的阴影部分可以忽略不计，优点是体现细节多，缺点是立体感弱。

侧顺光相对顺光要实用一些，它既可以最大程度的体现被摄物体的细节，也能营造出超强的立体感。侧光与侧逆光打到被摄物体上的面积小，都多用于勾勒轮廓，当然逆光是勾勒轮廓中的极致灯位，三种灯光依照具体情况选择。

底光从下而上发出光线，有穿透的效果，多用于拍摄透明物体。最后是顶光，与底光正好相反，照射在被摄物体上时会出现集中的阴影区，立体感强。

EOS 5D Mark III 快门速度：1/125s 光圈值：F10 焦距：58mm 感光度：100

右侧顺光，我***用俯视视角拍摄了这张照片，让金橘摆成的心形有了从右至左的明暗渐变效果，与此同时它产生的投影也向左侧延伸，进一步加强了画面的立体感，有如一幅生动的浮雕一般呈现在眼前。

如何学习淘宝摄影/商品摄影/静物摄影的布景设计和道具摆放？

首先场景拍摄最关键的是要了解清楚你打算拍摄的商品的属性，这决定着你所需要的画面是动态的还是静态的，色调是明快的还是深沉的等等。因此，学习场景拍摄就必须先学习准确理解商品的拍摄需求。

图片来源：王雨果摄影工作室

图片来源：王雨果摄影工作室

不同的商品会有不一样的拍摄需求，积极的跟客户沟通，确定最能表达商品属性的拍摄意境，能够设计出符合商品属性的场景，是商家对布景设计的基础要求。如果基本调性都不对，别的努力都会是白费的。

图片来源：摄影师王雨果工作室

确定好基本的调性后，我们就可以来选择拍摄场景中的道具了，以上图为例，虽然只是两个简单的玻璃杯，但摄影师所选用的道具增加了画面的色调，使整个画面变得活泼，并且增添了玻璃杯的现代感。使普通的玻璃杯不再平淡无奇，增添了购买者产生购买的欲望，这样的道具选择是能让商家非常满意的。

我们再来聊一下在拍摄的场景里如何摆放道具。道具只是商品的点缀和衬托，它的摆放一定不能喧宾夺主，我们平时可以多看看商场的商品陈列展示，他们的展示都是经过深思熟虑的，多买一些时尚杂志，学习杂志广告品牌产品里的场景，也会对自身的道具摆放水平有所帮助。

图片来源：王雨果摄影工作室

总之学习商品拍摄场景设计的途径有很多，坚持多看多练，自然很快就能掌握其中的技巧，拍出商家满意的场景图片。

拍摄静物时，如何体现节奏感？

不管是静还得动都能拍出节奏感。那么拍景物是如何表现节奏感呢？首先，景物本身具有节奏感。二、拍摄者要善于发现节奏感，要在不同的角度和不同的光线条件下寻找拍摄物体的节奏感。三、要选择合适的光线，一般情况下，用低角度、侧光或侧逆光拍摄。四、拍摄物在色彩和明暗之间也存在着节奏的变化，要特别注意表现色调和影调的节奏感。

节奏指的是变化，拍照的变化就那几样，首先是平面的变化就是景别，就像拍人像有，全身照、半身照、特写照、然后是3维方面的，全侧身、半侧身等具体要选多少个角度拍具体情况而定、再来就是灯光、影调的变化。

拍景物时，体现节奏感，有三种情况，三种办法。一是一静一动，拍摄者动起来。比方说拍路灯，你坐在车里拍移动的车，那就可以也能提现节奏感。二是两者都是静止的，那就要通过第三方的运动来打破这份宁静。再比如拍路灯，你可以拍路灯下从对面过来的车和渐行渐远的车。三是拍摄者丶景物及第三方参照物都不动。那就要通过物体间的大小丶高低丶趋势来体现动感。比方雕塑与路灯，那就得几个雕塑，并且大小丶高低丶大小丶形态丶趋势不同，来体现静止的运动趋势。

根据平时拍摄的经验，静物的节奏感，可以用如下的方法来实现:

1.静物造型的节奏感:静物构图和组图的节奏排列，包括左右上下关系和前后关系。还包括大小关系形成的节奏感等。这种形式节奏感效果很好。可以试试看拍摄。

2.静物明暗的节奏感:可以利用明暗关系，从明到暗，形成节奏感。

3.色彩的节奏感:可以利用色彩的明暗关系，不同冷色和暖色的节奏变化，还有同种色的节奏变化，都可以来运用拍摄。

4.上面三种方法的综合运用，用在同一种照片上，也有特别的节奏效果。

一、光影表现质感

在摄影中，光影的运用十分的重要，都说摄影是一项用光的艺术。那么质感必定与光线离不开，那么如何布光就是一门学问。我们在拍摄静物的时候要根据不同的物品和不同的表现方式合理选择布光。

1⃣️首先是侧光的布置，在灯光布置上，将主灯光放到物品的左斜上方，机位选择物品的右上方，进行拍摄，这时的光影就表达的淋漓尽致，明暗处相互融，质感表现的就会很突出了，立体感自然也增强了。

2⃣️利用逆光拍摄，逆光拍摄比较适合玉器，玻璃等半透明状的静物。它可以呈现物体的品质，尤其是内部的品质，这样逆光拍摄，内部的纹理也能十分明显的体现，质感更加强大，照片具有更强的冲击力，不过逆光拍摄的时候一定要注意，杂光的侵入。无论是侧光还是逆光，拍摄的时候都尽量使用[_a***_]拍摄，避免强光让静物变得生硬。

二、制造反差增强质感

制造反差主要有色彩反差，光影反差。我们先来说说色彩反差的应用，色彩很容易让主体具有冲击力，比如白色的背景，配上红色的主体，这样主体的纹路就可以轻松的显现出来。

利用光影，制造出明亮与黑暗，形成张力，体现出主体的轮廓，凸显细节。我们拍摄的时候一定要注意对焦和拍摄角度的准确，对焦到主体上，背景与主体形成反差，才能突出主体轮廓。

三、主体肌理的体现

我们试想一下，主体最能体现质感的是什么？那就是肌理了，皮肤有纹理，水果也有纹理，如果我们将这些纹理突出，那么质感就显现出来了。我们在后期处理的时候，可以增加对比度，减少阴影或者增加高光，锐化照片都可以增加质感。拍摄的时候使用定焦镜头，照片的锐度也可以增加，质感增强。

到此，以上就是小编对于静物摄影怎么摆的问题就介绍到这了，希望介绍关于静物摄影怎么摆的3点解答对大家有用。