鱼静物摄影作品,鱼静物摄影作品图片

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于鱼静物摄影作品的问题，于是小编就整理了4个相关介绍鱼静物摄影作品的解答，让我们一起看看吧。

1. 大鱼的画是世界名画吗？
2. 自己在家拍静物，都可以拍些什么？怎么构图？
3. 有人说“看了法国画家夏尔丹的作品，就有一种回到家的感觉”，你是否也有这样的感觉？
4. 摄影小白如果不拍人像不拍风光，还有什么小成本的题材可以练习摄影？

大鱼的画是世界名画吗？

不是。

以鱼为题材的世界名画有:

1787年，法国静物画家安妮·瓦莱尔-科斯特创作了一幅作品，名为《静物与鲭鱼》。

1886年，印象派画家文森特·梵高来到了巴黎，也以鲭鱼为题材画了一幅《静物与鲭鱼，柠檬和番茄》。

1925年，保罗•克利油彩加水彩画《金鱼》，现藏于汉堡美术馆。

自己在家拍静物，都可以拍些什么？怎么构图？

其实我觉得在家可以拍摄的静物有很多，包括家里的花卉 盆栽 小物件 等等都可以，构图的话静物主要难在布景 摆设 ，如何让画面平衡且突出主体 这是关键 所以抓住这点从其出发 构思好思路 想表达出什么画面 或厨房间的瓶瓶罐罐 或餐桌上的家常小菜等等 相信就可以拍出好的作品了。

在家拍静物可以拍些什么？

我觉得在家拍静物可以拍很多物品，但凡是家中的物品都可以拍摄。摄影人善于发现事物美好的一面，小到扣子，大到家具，都可以拍摄。

拍静物需要自己独到的审美，需要注意光线，需要注意物品的摆放与搭配。

比如，可以拍食品，拍美食。世间唯美食与美女不可辜负。所以，要么当个吃货，要么当个会拍美食的吃货。

最好有微距镜头，可以拍一些食物的特写细节。

除了吃的，喝的，拍一些禅意与意境的作品。比如拍摄茶具，杯子等。

拍静物的构图以平衡构图元素，稳重为主，居中构图，三角形构图，对角线构图，三分法构图等都是比较常见的。

静物拍摄通俗点讲是对拍摄静止物体的统称。家中静止不动的物体方方面面，可选择的拍摄题材很多。你既可以拍家中的工艺品；也可以拍瓜果、蔬菜、花卉；还可以选女士的化妆品和饰品等为拍摄题材。

拍摄时首先要了解拍摄物体的形状、材质，经过精心的构思摆放，让眼前的静物尽可能的呈现出美感，然后用光线、影调、色彩等进行艺术处理，以准确地体现被摄物的质感和立体感。 因为被摄物体是静态的，所以拍摄中构图完全可以随心所欲，最终以达到创作的意图为原则。　　

自己在家拍静物，都可以拍些什么？怎么构图？

自己在家拍静物，可以拍的题材还是挺多的。

比如首饰啦，比如文具瓣，比如水果啦，比如阳光下的花花草草啦……

不过我的习首选是——拍美食。

为什么拍美食？

因为拍完了就能吃！

不光是在家拍静物我是这个套路，就算出去拍美食我也是这个套路。2014年.，有个咖啡吧在前台推了一夏天的促销打折活动，隔三差五就有一款饮品或者小吃搞特价……我就给他们拍了一夏天。

然后，他们前台的所有姑娘小伙子一见到我就先给我准备一杯现磨的咖啡。

进口咖啡豆哈，袋子上的字我都不认得……

有人说“看了法国画家夏尔丹的作品，就有一种回到家的感觉”，你是否也有这样的感觉？

同样是对古典主义的反叛，洛可可风格代表着浮夸奢华的贵族审美偏好，而夏尔丹的平民写实主义更聚焦于描绘中下层人们的日常生活中的点点滴滴，从而在画面展示上更亲切更接地气，具有一种俗世的温暖情怀，闪现着平淡从容的大众审美情趣。

《年轻的女教师》

《市场归来》

就我而言，看夏尔丹的作品，确实让人有一种回到家的感觉。因为他所描绘的画面充满着生活气息和烟火味道，画中的人物几乎与我们日常生活中的父老乡亲和兄弟姐妹并无二致，充满着温馨的感同身受的体会，那种和善、友好、勤劳、淳朴的人性之美充盈着画面的每一个角落，甚至有些画面让人看后不禁会心一笑，原来生活本来就是在这样的鸡零狗碎中透露着让人感动的不经意的美好。

《洗衣妇》

《持羽毛球的姑娘》

夏尔丹的作品主要有两类，一类是静物画，一类是风俗画。在传统的艺术审美领域，似乎都是格调不高难登大雅之堂的边缘题材，但夏尔丹却在这样的主流之外的领域取得了统治性的成就，成就了个人鲜明的艺术特色。他的作品始终注重在这样的平凡的生活场景中捕捉被人熟视无睹的细节之美，展示着朴素的原生态日常生活真相，具有一种朴实的纯粹的安静祥和的力量，这样的情景在我们日常生活中屡见不鲜司空见惯，比如《洗衣妇》《吹肥皂泡的少年》《持羽毛球的姑娘》《小孩和陀螺》等画面中吹肥皂泡、打羽毛球、玩陀螺等游戏场景几乎每个孩子都曾经乐此不疲这么干过；还比如《削蔬菜的少女》《年轻的女教师》《市场归来》等描绘的场景也是让人念兹在兹难以忘怀；就是那些纯粹的静物画面如《静物与猫和鱼》《葡萄与石榴》等画面与人们的日常生活所见场景高度一致，等等。

《静物与猫和鱼》

法国启蒙思想家狄德罗高度推崇夏尔丹的作品。夏尔丹的作品充满着不伪饰的人文主义的本真格调和情怀，善于精准地在人们日常生活的平凡场景中发现那种让人感动和共鸣的质朴之美，使画面充满着生动的生活感和时代感。直至今日，欣赏夏尔丹的作品，总会在某一瞬间打动观众尘封已久的心扉，原来生活的本来面目就是这样的波澜不惊平淡从容，一如我们从未逝去过的童年那段纯真时光以及现在仍在日复一日的重复着的当下生活真相。

一具每个家庭都可能具备的水桶，一张菜板上放着一条剥好的鱼和几条未剥的小鱼，几碟看上去已不光鲜的苹果、香蕉、桔子，一位家庭主妇刚买菜回到家把沉甸甸的菜放到桌上回头喘气的那一刻，一位妈妈将饭菜端到桌上看着旁边正在做饭前祈祷的小[_a***_]，一位家教老师在耐心的给一个小女孩上课……，这些不就是我们在家的场面和情景吗？看到这些画面，我们怎能不产生一种温馨的家的情愫呢？

这就是夏尔丹的画，看上去让人们感到那么熟悉，那么质朴，那么亲切，那么温暖，真心有一种回到家的感觉。

夏尔丹(1699一1779)，法国十八世纪伟大画家，以擅长静物画和风俗画著称于世，细腻的观察精准的刻画平实的画风使夏尔丹成为独树一帜的画家，对后世产生重要影响。十九世纪印象派大师莫奈、马奈、梵高、塞尚等人都从夏尔丹的画中获益匪浅。

夏尔丹是一个以做台球桌维生手艺精湛的木匠的儿子。父亲的熏陶使夏尔丹从小就养成了细致观察身边事物的习惯，而练就娴熟的动手技能似乎也成为他与生俱来的天性。当洛可可主义在法国盛行，大多数画家都在创作贵族和新兴资产阶级最为欣赏的宗教画肖像画人体画的时候，夏尔丹却把目光放在了人们天天接触但又熟视无睹的家居家用的许多静物上。

夏尔丹《铜壶》

他悄然的画起了当时在画界被视为三流的静物画，而且他成功了。一幅《鳐鱼》使他名声大噪，进而成为***学院院士。夏尔丹最可贵之处是从来不附庸风雅，心甘情愿的画他的静物画，更可贵的是，他把静物画出了动态，画出了生命。他赢得了上至国王路易十五下到平民百姓的广泛欢迎。启蒙主义***狄德罗多次对他给予了高度评价。

夏尔丹《年轻妈妈教孩子认字》

谢邀!欣赏夏丹的自画像以及他擅长的静物写生创作，写实是他艺术的殿堂。餐饮，厨娘，灰暗，是沉在底层的沧桑，虽然没有达芬奇笔下的贵族，那浮在脸上的微笑，却也是源于生活的写实。

也许因为他是木匠的后代，贫寒出人才，所以人们比较爱戴。

那是评价的人，他们几乎没有回家、还有缺少家庭温暖、等到他们暮年的时候想家庭的温暖的时候、家里已经空无一人、所以他们才会说出这样的话！所以行孝和珍惜爱家人，需趁早、否则等你回首往事想珍惜的时候、已空无一人！

摄影小白如果不拍人像不拍风光，还有什么小成本的题材可以练习摄影？

摄影小白如果不拍人像不拍风光，还有什么小成本的题材可以练习摄影？

感谢头条摄影圈的邀请。

话说不花钱的拍摄题材比比皆是，就看你有心无心了，能不能发现了。

有的人，拍一年四季拍一颗树，拍成摄影***了。

有的人，守着一个十字路口，拍出纪实大片了。

有的人，摆几个蔬菜造型，作品获奖了。

所以，当你报怨没钱，没成功，没模特时，不如拿起相机走出去，越是平凡的事物，越是熟悉的场 景，越不好拍，越拍不好，越是适合练习摄影。

可以拍的题材无处不在。

比如小花小草：

比如小商小贩：

微距，微距，微距

微距镜头，有1000到好多千的都有

我自己有一台备用机。

尼康的D3400+40MM的微距镜头，4500左右价格，我平时只要拍些美食为主，如果你想拍昆虫，建议可以要长的微距镜头如尼康的105MM ，佳能的百微（100MM）镜头都不错。

到此，以上就是小编对于鱼静物摄影作品的问题就介绍到这了，希望介绍关于鱼静物摄影作品的4点解答对大家有用。