大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于宿舍产品静物摄影的问题,于是小编就整理了4个相关介绍宿舍产品静物摄影的解答,让我们一起看看吧。
去邮轮除了感受海上移动的魅力,如何拍出美美的照片?
最最最的是光线!光线!光线!如果你拍摄主题是天空就给天空留更多的空间;如果拍摄主题是大海,就给大海留更多的空间。最后给你几张配图看一下。人像就看下图,后期很重要!
谢谢邀请:
虽然没有体验座过邮轮,但我想他是一个流动的风景,如果在邮轮上拍出美美照片的话,首先是在邮轮还没有起航的情况下,找一个具有代表性的角度来拍摄一个全景的生活照以作永久留念。
在航行的过程中***如站在前甲板上来拍尉蓝的天空,拍过往的船只这也是另类的风景,如果是站在船尾的话可拍邮轮在航行过程中的帆起的层层浪花,加上一群海欧一路伴随雕着各种小鱼的景象,我想这时的你身在画中真是一种心况神疑非常壮观的场面。
游轮上拍摄,如果航行在大海中可以拍日出日落,云卷云舒,浪花朵朵。如果在码头停靠就拍静物了既然是游轮可拍性肯定很多吧!实在不知道拍什么的多看看前辈们的大片,总有震撼你心的,学着模仿找自己感觉
说到底,无论游轮还是哪里,都需要一个发现美的眼睛,找到最适合的角度。
我们当时去游轮是工作,然后就是玩,完全忘了拍照,***的是某天随机自拍了两张,图一和图四,也算留了个纪念。
1 在邮轮上天气好的时候,外景都很不错,那么开拍的地方也很多,记住要背靠一切,靠栏杆,靠泳池,靠浴场,正面拍了,接着拍剪影,出来的效果都是棒棒的。如二三张图片的格局
2 经常会有一些歌舞表演,可以融入他们,来纪实性质的拍摄,拍一拍那些表演者代表的风土人情
3 天气不好的时候,就内景。游轮上的设施一般都不错,迪厅,***,餐厅,台球厅,瑜伽馆等等,都是可以的,因为透明大玻璃外的海洋和天空都是非常棒的背景。另外别忘了宿舍,小格局,但很温馨。当然,如果有阳台,那你就可以尽情的享受海上糖水片了
4 过道,楼梯,是很棒的拍摄场所,我们当时乘坐的游轮,电梯里是镜子的,随手拍了一下,照片很有意思。如图4
你学油画的经历是什么?
一幅好的油画(或着讲名画)不一定是非科班生出生的人才行!在我们这里就是凭着一腔热情与灵感成就了人们的敬仰,画的油画人物和其它物景还真是如同买的画差不多。他曾讲过,首先得热爱,再者就是灵感方可在画界至少能谋身生存。
总之不论做什么;只要有梦想就有成真的希望!!!
谢谢邀请!并没有学过油画以及所有有关于绘画的东西。学习绘画首先是要能够静下心来,本人性格跳脱这个实在是做不来。但我觉得如果你只是单纯的将绘画当做是一种爱好,那么不管什么画种,按照自己的想法随心即可,只要自己喜欢即可。但如果你想将绘画当做你一生的追求,那么,你应当系统的学习绘画技巧,毕竟那些没有通过专业学习的伟大画家毕竟是少数,而且学习这个的确是需要天赋。不仅是绘画,其他艺术也是如此!
说来也是有趣!
我学油画的经历是:大二那年“朋友要求我给她画肖像,要求必须是油画!我说我这是国画专业,油画我没有画过,她说没关系……我说好吧!那就试试”。
我就着手买了一些油画笔、颜料、画布、画架、调色盘等,查了一些画油画的步骤和技巧,先在家试了几把,感觉还挺简单,哈哈!因为画不好,可以重画,不像国画一笔画错就报废了,油画画不好可以把颜料刮掉!或者用颜料去覆盖!
我与她约好了时间,礼拜六的下午,地点选在学校礼堂后面的空草地,那里比较安静不会被外界干扰!还挺有心的吧。
那天我早早的准备好就等着主角上场,来了来了!远远的看见主角过来,穿了一件花边紫色的连衣裙,以前没见穿过,这是她特意为今天准备的!
她到了我跟前,我们简单的相互问候了一下,什么天气啊,吃饭……之类的话!当然也不能忘了夸她今天特别漂亮…!从她的微笑的表情可以看出她很开心!当然了,我心里也是乐滋滋的!
啊,不要忘了主题,今天是来画画的,我离聚了一下心神,开始动手画起来,她也挺配合,摆了一个很优美的姿势!时间过得很快,不知不觉三个多小时过去了,我的第一幅《人物写生油画》也算是画完了!我们在很轻松,很快乐的氛围一下走过了这段难忘的绘画的过程!我人生的第一幅油画,就这样完成!
过没多久,又给他画了一幅《半身像》这幅画成了她的珍藏品!遗憾的是那个时候还没有[_a***_]拍照功能,没能留下照片!
大三开学后再没有见到她,不,应该是那年的暑***过后就再也没见到她,也联系不上!问了很多同学,都不知道,后来从老师那里得知她随父母去了新加坡!
至今为止十九年过去了!这段懵懂而美好回忆仍然是……记忆犹新!
你好,亲,很开心回答你的问题
自己十七岁第一次画油画,因为当时欣赏了一些西方文艺复兴时期的油画,觉得油画好神奇,可以画得和照片一样真实
当时自己很傻,觉得画画就是抄照片那么简单
后来去北京的画室参加高考集训,因为年少轻狂,想考央美,但是从来没掂量掂量自己几斤几两,所以期望抱负越大,摔得越惨
那时候画室的老师也教我们画油画头像,因为美院要考油画头像
第一天画室全班同学画油画头像,每一个人都画得惨不忍睹,连平时画室画素描最牛逼的同学也画得不如意
但是大约过了五六天,画室的所有同学画油画头像,都画得得心应手了,自己画了两个多月才顺手,因为自己基础薄弱一些
自己的色彩感觉还可以,由于素描底子弱一些,所以塑造的油画头像形体不结实
由于自己眼高手低,年少不懂事,最后只勉强考上了综合大学的美术师范专业,油画方向
谢谢邀请,
绘画艺术的博大精深,艺术作品上的人物栩栩如生、美轮美奂,的确深深吸引了好多人,然后每个人学油画的经历都不一样,
经历一;有很多一部分人出生于艺术世家,从小就受了良好的艺术熏陶,从而走上了艺术道路,这样的人艺术功底基础相对来说比较深厚,后天勤于努力,技术高超,
经历二;身边有一部分同学,读书时由于文化科目较薄弱,会了提高升学率,而选择了艺术科目,比如绘画,这就是所谓的“艺术特长生”,
经历三;读中学时,一位要好的同学暗恋上隔壁班的某位女同学,由于无法经常看到,所以他就把那女同学的样子画在纸上,可都是素描,为了达到人物的逼真,他决定学习油画,这就是所谓的“情感需求”,
总归一句话,学习油画的经历虽各不相同,然而对油画的概念几近相同,比如,先考虑形象,再深入神象,然后神形兼备产生韵象。
美术生高考集训是怎样的体验?
今天我从两个方面帮你解答一下这个问题
第一是我作为学生角度
我当初的美术集训生涯应该是在2011年,到目前为止已经整好10年了,回想那时的美术集训感觉害怕但是又充满着期待,害怕的是那时候的美术集训是在学校进行,不允许学生外出集训,如果想外出的话的需要和学校协商、还有就是外出学习费用的问题,美术嘛本身花费就很高。同时还的顶着别人的风言风语,那个时候的美术是属于三流学科(美术、体育、音乐)学习成绩不好的,快考不上大学的才会学这些。期待的是外边一切的新事物,憧憬要是我出去学了一定比你们画的牛。
真正的集训过程并不是那么简单,每天不断的画画画画画,因为作为美术生又即将艺考所以学习专业的时间本来就不多,期间也充满着欢乐,现在想想都是回忆。
现在的美术集训生似乎感觉缺少了一种拼搏的影子,当然也是政策改变的表现,美术也没了三流学科的影子,随着校考院校的不断减少,也少了一份那种为自己争取一丝考学机会的、拿证的***感。当然还是不断的画,累并快乐着。
第二是我作为一名集训老师的角度
经过多年的努力,这个行业成了我的工作,真正的做到了换位思考并亲身体会,说实话集训老师不容易,我们几乎没有任何国家法定节***日,别人休息的时候我们在忙,别人忙的时候我们亦是如此(包括春节)集训中感触最大的不光是角色的互换,在同样的知识点上有了明显的不同看法。原来在老师的角度看学生是这样,会想自己当集训生的那时候在想老师的要求感触良多。半年的集训生涯学生取得了优异的成绩也会为之骄傲、自豪。不好的时候也感觉抬不起头,对专业的不认可。
所以从这个角度看更像是一种历练。累并快乐,苦并充实。
很高兴回答这个问题。
我说一下自己的亲身经历吧。
那时候去的省会石家庄集训的,集训时间大概3到4个月吧,每天的时间都是忙碌而又紧张的。上午的课程是素描,下午水粉,晚上速写。周六日按正常来说是休息的,可也闲不住。
尤其到了校考的时候,基本上三天两头的去考试,那时候因为是冬天,每天天还是黑的,就要起来,赶紧去赶车(培训机构雇的车),晚了车就走了。
到了考试地点以后按照你报考的学校跟场次,需要在一个场地等着,有单独的人员带领我们去考场。你想象冬天的早上有多冷,在外面一待差不多半个小时左右。
怎么说呢,我是09年参加艺考,那时候进美院的比例是100进1。
那时候我们的集训时间是早上6.30开始到晚上11点。每天的任务是速写几十张,素描和水粉记不清了,我们画室人不多,老师就带了我们一共八九个学生,最开始还好,随着时间推移,后面老师看我们态度稍有不认真就开始生气,还把我们骂哭过。
记得考试前一天晚上,我们在宾馆都得继续画画,那天晚上就因为老师评价我某一科没画好,我就崩溃去厕所悄悄哭,怎么说呢,集训那段时间,我直接头发都快掉到秃顶了,因为知道,一旦艺考砸了,回去的文化成绩也就没心思学了,本来文化成绩也耽误了一学期学习。所以艺术生的压力相当大。最终还是高出二十几分考上了我想进的八大美院之一。不过一定要放平心态,加油,相信自己。
集训的体验对于每个人来说都不一样吧
对于我来说,第一,最多的便是压抑感。背负着未知的命运,文化课带来的恐慌感,家人的期待,前期投入的精力,唯一能做的就是拿起手里的画笔,重复多练习画了几千遍的线条。
第二就是恨不得一分钟掰出两分钟花。最初的一个月,作息一直调整不过来。以前散漫的我根本跟不上集训的节奏。按时放学是不可能的,总是拖那么一个多小时,加上每天的作业,***时间是不可能有的,睡眠时间还要无限被压缩。脑子里只剩下一件事就是画画画画画……
第三就是写生真的不是旅游不是旅游。但是比起呆在画室里已经快乐很多了!每天画完作业晚上可以约出去一波夜宵,这个时候老师往往会和我们一起。八卦聊天增进感情,当然如果第二天睡晚了,以百为单位的风景画等着你。
总得来说,是很难忘的一段记忆。
我参加了两年高考,也就是参加了2次集训。
第一次是零基础进了集训班。就是高一高二都没有学过基础的素描速写和色彩,高三直接进集训班,从最基础的几何形体开始学起。所以,这一年对集训的感受并不强烈,对自己是否有画画的天赋更担忧一些。是那种别人一出手就画得很好,我一出手就画得很渣的自我否定感。
第二年是真正的集训。从9月份开始,直到春节前,整整5个月。每天都在画画,从早上8点画到晚上9点,周日休息下午半天。感谢那时的努力,让我有了现在的一切。回想起来集训的感受有几点记忆犹新。
1.生活里只有画画。在那5个月的时间里,除了必要的吃饭、睡觉、上厕所等生活必须行为,全部的世界就只剩了画画。上课时画,下课后想怎么画,睡觉前都还在怎么画。好在画画是一件有成就感的事情。半天就画一张素描或色彩,一天能画3张。一个星期就能摞好厚。老师还每天评画,画得好的话还能在画室墙上贴上一天。看着挺有自豪感的。什么逛街***追剧,是完全没有的。
2.腰酸背痛。我们那是学画条件不太好,画素描都是坐小凳子,画板放地上,左手把画板,右手画画。一坐就是两三个小时,眼睛就是那个时候画近视的,左肩膀上的一块肌肉也是那时由于长期保持一个姿势劳损的,现在还没有知觉。一天画下来,胳膊都举不起来。
3.净化内心。我们老师的话叫“修心”。老师天天跟我们说,要想画好画,心得静下来。心里浮躁是画不好画的。老师评画的时候也经常说,你今天心不静啊。我当时心挺大,想考清华美院,但老师说我画得还差点。我心里有点不服气,倒也不在这上面跟老师争论,就一门心思想着怎么样把画画好,万一要是考上了呢!歪打正着,基本算老师说得能沉下来心,所以,跟第一年比,进步非常大。
说起来,还有点怀念那段集训的时光呢。
每天做简单重复的工作,该怎么自我提升?
感谢题主!你提出了一个特别棒的问题~喜欢一个不甘平凡,有进取心和成长欲的人,一般年轻和活力才意味着变化和成长!
恭喜每一位看到这个答案的人,化腐朽为神奇,换个角度看问题从这里开始😄
先说说我为什么会这样👆说
题主所指的工作,确认无疑就是这样的“危险”的工种。所以给题主的前瞻性点赞!
题主重视自身成长,不愿把时间浪费。还记得被科技取代的高速路收费站,兢兢业业风险二十载,下岗后的哭诉:“我为国家奉献这么久,国家不能不管我”。
题主的思维跳出了现有的安逸环境,做到居安思危,不断提升自身价值。这是最核心的职场法则。
然后回到题目,怎么提升?
其实答案也在上面啦!
寻找不可替代性、寻找有成长性的工作细节、延迟满足
由于题主没有说明具体工作,所以我无法给出针对性答案。因为不同工作的工作内容和接触的***完全不同。本答案以常见的简单重复工作为例,抛砖引玉👇
到此,以上就是小编对于宿舍产品静物摄影的问题就介绍到这了,希望介绍关于宿舍产品静物摄影的4点解答对大家有用。
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