动物摄影赏析200字,动物摄影分析

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于动物摄影赏析200字的问题，于是小编就整理了3个相关介绍动物摄影赏析200字的解答，让我们一起看看吧。

1. 和动物拍艺术照叫什么？
2. （摄影&绘画）创作者的视角不同，创作出的（摄影&绘画）艺术作品会有哪些区别呢？
3. 这张获第18届欧洲野生动物摄影师奖自然工作室类组冠军的作品《蛋》，成功之处在哪里？

和动物拍艺术照叫什么？

和动物拍艺术照的行为叫做“动物人像摄影”，它是一种将动物作为主体，通过摄影技术将其形象和性格特点表现出来的摄影艺术形式。

动物人像摄影需要摄影师对动物有深入的了解和观察，以捕捉到动物的瞬间神态和表情，从而营造出生动、有趣、富有创意和艺术性的照片作品。通过动物人像摄影，我们可以更好地了解和欣赏动物的美丽和可爱之处，同时也能传达出爱护和保护动物的信息。

（摄影&绘画）创作者的视角不同，创作出的（摄影&绘画）艺术作品会有哪些区别呢？

摄影的核心是记录，是记录存在的事物。在摄影作品中，摄影师是次要的或者说是通过某些技巧更好的呈现需要记录事物的某些形态。

这里的某些形态则因为摄影师的不同而不同，因摄影师审美和技术的高低而呈现效果不同。

绘画的核心是创作，是表达画家心中所想。它可以是现实中存在的相似物，也可以是完全虚拟想象的事物。早期的绘画其实也是记录，但很快便朝艺术创作方向发展了。

其实摄影发展到今天，也越来越接近于艺术，它不在是简单的记录工具，更多的参杂着摄影师的创作，但和绘画相比，它表达和创作的自由度仍然远远不如。总的来说各有互不能替代的功能。

比如摄影的简单和低门槛，记录事物的真实性和高效性。绘画的自由和极高上限，可以让想象力更多的表达和发挥。

另附上一组写真，版权所有，别盗用。

同样的景物，不同的角度拍摄，会有不同的效果。无论是拍人，还是拍物。先说拍人，再说拍景物。

1、从杂乱人群中，拍一个人，已经有老师说过了。我这里为大家介绍，如果单独只怕一个人，同样的场景和装束，也可以换不同的角度。

（1）逆光、拍其正面，可以拍出很好看的光晕。 想了解怎么拍出光晕的朋友，点击我的头像，私信我：拍摄光晕教程，就会收到了。

（2）也可以只拍半身，模特眼神会更具体。 想了解后期添加光晕的朋友，私信我：加光晕。

（3）还可以拍其背面，在人像面部朝向方向，留出空间，不要顶着右侧边。

其他的角度还有很多，这样，同样的风景，同样的装束，就可以获得不同感觉的多张照片了。

（1）天很蓝，云朵很白，篮球场空荡荡，离远先拍个全景。

（2）近一点，让我们把这个寂寞的篮球架子看得更清楚。

（3）再近一步，可以看清它的局部。 但蓝天不见了。

（4）从下向上看，我们可以看到不同的头图，方圆之中的蓝天白云。

（摄影&绘画）创作者的视角不同，创作出的（摄影&绘画）艺术作品会有哪些区别呢？

在生活中，我们经常能听到一句话——

看问题的角度不一样，得出的结论就不一样。

同理，（摄影&绘画）创作者的视角不同，创作出的（摄影&绘画）艺术作品就会大相径庭。

以咱们最常见的，人像摄影作品为例。

如果***的身材比较好，可以拍摄全身，或者半身像，来凸显***的年轻美丽；

如果***比较可爱，可以用仰拍的角度，显得伶俐、俏皮；

如果***面容姣好，可以用正面角度直接拍摄她的表情，喜怒哀乐都可以；

“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”这句诗用来解释视角的不同对于艺术创作的影响最合适了。视角对于摄影和绘画这类视觉艺术的影响与作用太大了。

还记得小时候读过一篇关于达芬奇画鸡蛋的故事，文艺复兴时期的绘画大师达芬奇竟然是以画鸡蛋开始练画画的，你想一个鸡蛋有什么好画的呀？要每天画，而且画的还要有所不同，可见视角对绘画的影响。

摄影就更不用说了，绘画多少还可以增加想象的成分，而摄影是根据现实存在创作的，不一样的视角通常是摄影师拍出与众不同照片的常用手法。摄影师能发现一般人发现不了的美，能够用别人不用的视角表现拍摄主体的美，这是摄影师区别于常人的一个特点之一。

同一个场景同一条件不同的摄影师拍出来的作品千差万别，其中一个原因就是视角的不同。具体的区别我就不说了，事例太多了。为什么同是一个地方拍旅游照，有的人拍出人山人海，有的人拍出的是一个人的***日感觉，这就是一个天一个地，简单来说也可以说是一个以地表为背景，一个以天空为背景。

这张获第18届欧洲野生动物摄影师奖自然工作室类组冠军的作品《蛋》，成功之处在哪里？

其实，就这张照片的获奖，既有偶然，也有必然。必然是，它符合摄影主题，符合生命起源的主体，符合人们对于自然界动物生存状态的一种忧患和期待，你也可以有很多的必然加以理解。偶然性就是在众多完美无瑕，清晰唯美的照片中，被唯一变成为和那些完美的照片对比性强烈的一张照片，有对比，才有突出，加上评委自身的好恶，说句俗话比较，就是吃多了精细食品，来一点粗粮，顿觉可口无比。其实，我的回答没有一点技术含量，说白了，这张照片的缺点你可以说很多，甚至不屑一顾，但换一个思维，你也可以玄妙的去读解其中不为一般人所理解的思维理念，自然它就成了一张伟大无比，奥妙无穷，深奥莫测。这也许就是艺术的魅力所在。一张照片是否为好照片，仁者见仁，纯技术派和民间非主流派，[_a***_]派和草根摄影人等等，对于好照片的视角不尽相同，我们不必一定要苟同，我们只要按照自己的理解随心随意随性的去在摄影艺术的大海里畅泳就行了，参加摄影比赛的照片好不好，那是大赛评委的好恶问题，不是你自己所能定夺的，不必迎合口味，只求特点和个性，那么即使你拍的是一张缺点颇多，对焦模糊的（美其名曰是印象派）照片，同样有可能是一张伟大的作品！

这幅获奖作品出乎意料的！

我们先来用传统摄影审美框框来分析下这幅作品：

1、作品的主体拍虚了；题名是“蛋”，也不见个“实弹”😄😄；“虚弹”到是有一枚。

2、色彩的表现也很平常；

拍野生动物题材的摄影，一般都要把自己伪装起来拍摄，一方面是为了近距离的观察，二方面是为了不惊扰拍摄对象，三方面动物要有趣味关联，而且对焦要实，这幅作品的关联点就是鸟和蛋（白色的圆形）。从这幅作品来看，以上两个缺点，尤其是第一个缺点反而成为摄影审美的“优点”，作品被搞成了“映像”派的画风，可能是作者在紧张状态下“失焦”的拍摄，但没有发现明显的后期痕迹的，因为悟空提供的作品信息有限，也只能靠读者猜测了。映像派的的艺术作品的美学特征就是“朦胧美”、“想象美”，这幅作品主要表现“感觉”的艺术，让读者产生想象也许是评委的主要意图！摄影不但可以具象也可以映像，所以呢，摄影艺术作品的审美条条框框是可以逾越的。😄😄

这幅获奖作品出乎意料的！

我们先来用传统摄影审美框框来分析下这幅作品：

1、作品的主体拍虚了；题名是“蛋”，也不见个“实弹”😄😄；“虚弹”到是有一枚。

2、色彩的表现也很平常；

拍野生动物题材的摄影，一般都要把自己伪装起来拍摄，一方面是为了近距离的观察，二方面是为了不惊扰拍摄对象，三方面动物要有趣味关联，而且对焦要实，这幅作品的关联点就是鸟和蛋（白色的圆形）。从这幅作品来看，以上两个缺点，尤其是第一个缺点反而成为摄影审美的“优点”，作品被搞成了“映像”派的画风，可能是作者在紧张状态下“失焦”的拍摄，但没有发现明显的后期痕迹的，因为悟空提供的作品信息有限，也只能靠读者猜测了。映像派的的艺术作品的美学特征就是“朦胧美”、“想象美”，这幅作品主要表现“感觉”的艺术，让读者产生想象也许是评委的主要意图！摄影不但可以具象也可以映像，所以呢，摄影艺术作品的审美条条框框是可以逾越的。😄😄

谢谢邀请！

艺术的高妙之处在于其独特性或无常或者叫个性，这幅野生动物照恰恰是打破常规，给人眼前一亮的感觉，作者跳出了传统的习惯的野生动物拍摄手法，规避了视觉艺术的审美疲劳。艺术其实是法无定法。摄影与其他艺术一样，都应该有个性，摄影作品能够形成自己的风格。

到此，以上就是小编对于动物摄影赏析200字的问题就介绍到这了，希望介绍关于动物摄影赏析200字的3点解答对大家有用。