摄影是记录还是艺术,摄影是记录还是艺术***

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于摄影是记录还是艺术的问题，于是小编就整理了2个相关介绍摄影是记录还是艺术的解答，让我们一起看看吧。

1. “摄影的本质，就是记录”这句话对吗？
2. 摄影是记录重要还是艺术重要？

“摄影的本质，就是记录”这句话对吗？

这是一些艺术家，文人墨客对摄影的看法吧！

从业多年的摄影师理解，摄影的本质应该是超现实的！

1.比如你拍摄了一个150斤左右的客人，从记录角度出发，我们不应该有过多的后期处理的痕迹，但是如果不把客人后期修成100斤左右，那么客人会觉得你这个摄影师不行，拍照太差了！

2.比如你去某风景地点采风，拍摄了许多的图片，但是回来各种后期，调色，加层次，换换天空，这是记录吗？[呲牙][呲牙]

3.为什么广告公司都要找摄影公司来拍摄广告？因为摄影师可以把普通的事物，拍摄的很美好，很有温度！

所以，我觉得摄影的本质应该是给他人看，得到他人的认可！

下图就是很普通的手机图片，但是灵魂后期处理，感觉完全不一样了！

简而言之这句话是正确的。摄影、摄影就是将正在发生的事情记录在案。但是事物都是在变化中前进的。后来有了艺术摄影，就不完全是记录啦。就像书法开始时就是写字，就是一种文化的载体，进而演变成为写字而写字的书法艺术。

即便是现在，做为摄影的一个方面军新闻、纪实等仍然秉持的是真是记录功能。这与艺术摄影并不矛盾。没有必要挣个你死我活。

虞美人真美人

我认为记录是摄影的社会需求属性（真相），在纪实方面来说大有“一图胜千言”的直观效果。但摄影发展到现在，它的本质不仅仅是停留在记录的功能，这一如文字当初是为了记事（结绳记事）、沟通交流，但后来发展成为人们文化艺术思想的载体，吸引人们去阅读学习。摄影也一样，一张图片仅是记录是不够的，要通过明确的主题思想以及美学的构图，色彩的对比，明暗的对比等等手段，提升图片的艺术性，可视性，观赏性，从而更***挥图片的宣传作用。

所以“摄影的本质就是记录”的说法是很片面的，不对的。

相机最早诞生的时候，人们是用摄影来作为记录的，那时的摄影还只是功能性的，但是，发展到后来，摄影从功能性发展到艺术性。摄影就成了创作的表现手段，也就成了一种艺术。既然是艺术，那么，摄影就成了来源于生活，高于于生活的艺术样式。

我认为摄影的本质是沟通。它是创作者和读者的沟通媒介。创作者把想要表达的思想，他的审美情趣，他的价值观，通过作品传递给受众，以达到他期待的沟通效果。

例如本人去年拍摄的这幅照片，想表达的就是人与自然与动物宠物的和谐一致性，表达得好与否，拍的好不好是另外一回事。

关于这个问题，作为一名已经从事12年摄影工作的人来看，是这样理解的。

我一开始是从玩摄影，慢慢到后来的做摄影，这有着本质的区分，玩摄影是兴趣，做摄影成了职业。

1、玩摄影的时候，我在不断追求尽善尽美，希望每一张图片都是美好的回忆。于是每次在拍摄照片的时候都会在选景、构图、造光上面费很多心思，后期修图的时候也是做到一丝不苟。

2、当我把摄影做成了职业，其实本身已经让自己上升了一个段位，就是有人愿意为我镜头中的“美”买单，那么这个时候拍出来的照片你拍出来的不仅要美，还要还原事物本质。

3、在追求“美”的道路上，永远不要放弃对事物本质的还原。

4、通过我分享的不同场景图，可以看出来，摄影的本质并不单纯的是记录还原事物本质，无论什么场合，拍摄什么内容，“美”是摄影师追求的一种境界。

摄影是记录重要还是艺术重要？

摄影是记录重要还是艺术重要？

准确的说，摄影是以艺术的形式记录生活中有意义有价值的物象。记录是摄影的功能，也是摄影的目的之一，艺术是摄影的方法和技巧。没有方法和技巧的摄影不能称之为艺术，失掉了记录功能的摄影也就失去了存在的价值。记录和艺术在摄影中都很重要，二者不可偏废其一。

十九世纪二三十年代，受油画艺术影响，在西方工业技术革命大潮中发明研制出照相技术，改变了千百年来人们只能通过绘画来描绘记录自身形象的历史。照相因为是借助照相器材拍摄形成照片，在最初一个时期并没有被确定为艺术而只是把它做为一项技术来对待（现在医院的透视拍片还是技术性工作），但后来发现，照相时要想拍出好的效果，就必须注重审美，注重选景、构图、光影、色彩和后期制作每一个环节，如果拍人像照片，还要考虑到人像模特的相貌形体动作表情等怎么样拍才好，等等。人们意识到照相摄影并非是拿起相机对准镜头一按快门完事大吉那么简单，其中有很多审美和技法上的讲究，除了不同于写实油画的手工描绘，很多要求与写实油画是相同的。自此，照相摄影被归入美术艺术序列，油画与摄影被人们称为“姐妹艺术”。

同样的风景摄影，普通人和摄影师拍出的图片效果是不同的。摄影师拍出的风景，不仅是一种纪录，而且在拍照时注入了艺术元素，拍出的图片往往更美更亮，具有更强的感染力和震撼力。

同样的人像摄影，艺术地拍和随意地拍，出来的照片效果会大不一样。同样是个人照像留存纪念，你会选择哪一种呢？

即使是现场即时现抓现拍的纪实摄影，也是[_a***_]讲究选景、角度、光线、距离等艺术要素的。上个世纪八十年代东西德合并，柏林墙拆除那一刻，世界各地1000多记者云集现场纪实拍照，但最后只有几张被认为拍得最好的照片被各大媒体***用。

记录重要性大于艺术性

相机被发明出来并有图片记录一来，从每个时期发生的事及重要人物的记录来看，摄影记录是重要的。如一些摄影大师留存的照片资料：

马克.吕布

这几张是马克.吕布较为有代表性的作品。作品都真实的反应了当时真实的社会状态。不管社会如何变化，他的作品都能够将人的记忆带入到那个时代之中去。

亨利.卡蒂埃—布列松

布列松的作品更像是街拍，只不过他的作品反映了他所经历的经济大萧条时代的真实现状。

薇薇安.迈尔

薇薇安.迈尔是名副其实的街拍***。她镜头对准的是50-70年代美国社会多被边缘化的基层人群，透过照片，可以看到那个时代的美国大众社会的生存状态。

马丁.帕尔

马丁.帕尔的作品，按现代审美来看，算不上是好作品。同样，他透过作品的浓厚色彩，嘲讽资本社会的空虚游戏，代表引领了当时主观纪实方向。

到此，以上就是小编对于摄影是记录还是艺术的问题就介绍到这了，希望介绍关于摄影是记录还是艺术的2点解答对大家有用。