人物陶瓷摄影,人物陶瓷摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于人物陶瓷摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍人物陶瓷摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 怎样拍摄陶瓷制品(摄影)？
2. 瓷器静物怎么拍摄效果最好？
3. 乾隆瓷器上的人物画特点？

怎样拍摄陶瓷制品(摄影)？

瓷器是中国艺术品的精粹，也是拍摄中非常有魅力、有挑战的一个项目。如何通过摄影的技术与艺术的手段，把瓷器本身所具有的质感、美感、历史感准确而充分地表现出来呢？　　1将瓷器清洁干净　　洁净的瓷器会让拍摄出的照片更有质感。　　进行清洁工作时，需要微湿的软布轻轻擦拭瓷器，注意不要使用任何化学试剂。　　当然瓷器的清洁工作必须以获得所有者的支持为前提。　　专家提示　　由于瓷器是高反光、亮度较强的材质，所以我们在拿瓷器时，瓶身上可能会粘有指纹和灰尘。　　如果没有注意到这样的细节，得到的影像一定会有瑕疵，所以拍摄前一定要做好瓷器的清洁工作。进行清洁工作时，需要微湿的软布轻轻擦拭瓷器，注意不要使用任何化学洗剂。当然瓷器的清洁工作必须以获得所有者的认可为前提。该照片的空间感。另外较大的间隔使背景纸处于镜头的清晰范围之外，用背景虚化来突出主体。　　2 背景选择有讲究　　背景纸的布置对于表现瓷器的质感和立体感都有很重要的作用。　　这次拍摄我选用深灰色的背景纸来获得强烈的色调对比，以便突出青花瓶的洁白线条(如果想取得和谐悦目的色调也可以选用浅色的背景)。将背景带有一定斜度放好后，将青花瓶放在离背景纸最少40CM的位置准备拍摄。　　常规来说，被摄体的后立面距背景纸应不少于40CM，这样的距离让器物的正面、背面与背景纸形成了三个立面，能够构成　　专家提示　　拍摄瓷器时要特别注意背景的色调，要根据瓷器本身的色彩加以变化。　　拍摄青、天青和白釉等单色瓷器时，要表现出它那光洁晶莹的质感，不宜使用浓重鲜艳的色彩作背景，否则色彩会反射到瓷器上。　　拍摄色彩丰富的瓷器时，更要慎重处理好背景的衬色。一般来讲，凡是用原色，即红、黄、蓝等作衬色，就抢色，非常刺眼，效果不佳；用中灰、米黄等色调柔和的背景，视觉效果就很能好。

瓷器静物怎么拍摄效果最好？

瓷器是中国艺术品的精粹，也是拍摄中非常有魅力、有挑战的一个项目。如何通过摄影的技术与艺术的手段，把瓷器本身所具有的质感、美感、历史感准确而充分地表现出来呢？

1将瓷器清洁干净

洁净的瓷器会让拍摄出的照片更有质感。

进行清洁工作时，需要微湿的软布轻轻擦拭瓷器，注意不要使用任何化学试剂。

当然瓷器的清洁工作必须以获得所有者的支持为前提。

专家提示

由于瓷器是高反光、亮度较强的材质，所以我们在拿瓷器时，瓶身上可能会粘有指纹和灰尘。

如果没有注意到这样的细节，得到的影像一定会有瑕疵，所以拍摄前一定要做好瓷器的清洁工作。进行清洁工作时，需要微湿的软布轻轻擦拭瓷器，注意不要使用任何化学洗剂。当然瓷器的清洁工作必须以获得所有者的认可为前提。该照片的空间感。另外较大的间隔使背景纸处于镜头的清晰范围之外，用背景虚化来突出主体。

2 背景选择有讲究

背景纸的布置对于表现瓷器的质感和立体感都有很重要的作用。

乾隆瓷器上的人物画特点？

1、造型规整，比例适宜，外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞。此后各朝的造型风格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减，每况愈下。

2、前期胎体细润，后期渐趋粗糙。3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着，纹饰清晰。

4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成。

5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。

6、古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明。

7、乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画。

8、有的彩地上开出圆光进行绘画，称作开光绘画

9、由乾隆开始出现了彩地轧道，这种轧道，是用工具划出来的，像轧出来的一样，因而称为轧道。

10、出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器s12、制作工艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有，为制瓷史上所罕见。

11、图案纹饰，时代特征鲜明，绘画工细、层次清晰， 画凤严谨而细腻14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆，有的涂以黄色或黑色釉。足器近釉处，多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕。

到此，以上就是小编对于人物陶瓷摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于人物陶瓷摄影的3点解答对大家有用。