粗糙静物摄影,粗糙静物摄影作品

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于粗糙静物摄影的问题，于是小编就整理了3个相关介绍粗糙静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 淘宝静物拍摄技巧有哪些？
2. 悬空静物拍摄是怎么做到的？
3. 本人现在高二美术特长生，但是水平还是在临摹静物而且画的还比较糙，我还应该坚持下去吗？

淘宝静物拍摄技巧有哪些？

学习淘宝拍摄所需要的工具以及原料包含：单反一台，灯光用具一套 ，所需的背景和拍摄小道具。

所需要的 道具：

美食拍摄：复古的类型可多准备一些木质材料的道具，木质的餐具都能烘托出复古的特点。

简约的类型可多准备一些金属刀叉以及纯色背景的背景布

中餐方面就可以多准备一些具有中国元素的陶器，瓷器，竹编，食材上面也可以作为点缀。

拍摄一些文艺气息的可以搭配一些书籍、牛皮纸来增添文艺气息的静物。

灯光的布置

拍摄静物最主要的一点就是在用光上面，用灯光去表现商品的质感。

悬空静物拍摄是怎么做到的？

我所知道到的悬空拍静物都是后期合成的。当然，悬空拍的不仅仅是静物，还可以是人像。做成这样的效果，需要用的PS软件做后期。

1.首先是需要拍摄两张照片，首先，需要将模特“坐”在椅子上摆好需要的pose，拍一张照片。然后撤掉椅子和***，只拍摄环境，再拍张。要注意的是，相机不要动位置，保持位置不变。如下图

然后就需要做后期了，在photoshop中，有两种方法可以合成照片，一种是用图层和蒙版来“擦”出照片。另一中是用到photoshop在带的photomerge功能来实现。这里主要说一下用蒙版和橡皮功能吧，这个要简单一些。

将两张图片拖入photoshop分别放入两个图层内，将有***的放入上层，只有环境的照片放入下面。

用橡皮檫功能，将橡皮檫设置成柔角功能，把多余的椅子和人物擦掉，这里要注意的是在边缘部分一定要细心擦，如果不行，可以将透明度和流量降低。

第一张，感觉貌似是昆虫倒挂在叶子或者其他地方时抓拍的。这个只是我猜的。

但是第二张的人像，我确定是后期p出来的。

前期拍摄的时候，model可以坐在凳子上，摆出比较仙的pose，后期再用ps调整，即可。

第三张，我真的猜不出来，不知道是不是环境本身空间感强。

以上，希望能帮到你。

我用的办法是

1用视觉透视原理，在广告台上摆放好物体，通过镜头观察，因为镜头焦距和视角的原因与我们人眼看到的不一样，所以必须通过镜头观察。背景用白色，要说下好多朋友拍摄时白色不白是因为背景光的问题。背景光一定比主体高半级到一级。不能多也不能少，多了会把主体吃掉。少了发灰。

实际上这几个物体实在同一个平面上。

2前后位置，不说了，给您个遐想机会。

好多朋友说我杀鱼了，哈哈，没有。绝对没有。

这两张照片都没有后期加工，一次拍摄。

这个要具体问题具体分析了，考验的是创意想法…

一般来说，悬空静物，如果是小物品那有可能是通过某种小装置，如针线或细铁丝的牵引固定，然后再通过简单的后期Ps掉针线和铁丝就👌了。

还有就是动态捕捉，把静物抛起，通过高速快门或闪光灯瞬间凝固。

如果是较大的悬空静物，有可能是通过透明的盛放装置承接，然后后期把装置P掉。或者把需要拍摄的静物放置在干净单一的平面上，拍摄完成之后进行旋转倒置然后去除支撑平面，造成悬空感觉。

总之，如果有够大的脑洞去想，有足够的后期功底一切都是小问题。

谢邀。看到问题让我联想到我学习创意摄影的时候，当时我也是面对着你这样的难题，因此也有了自己的一些经验。

和你不同的是我当时拍摄的是人像悬空，***特别不自然，当时拍摄的时候因为是学习摄影，也就是和几个同学一起做，个个都是***和摄影师，所以有时候真的想要一个专业的***。

第一个难题就是不自然的问题，拍摄出来的都没有悬空的感觉，人物很呆板，为了解决这个问题，在网上搜索了大量的摆拍姿势，然后看着这些姿势进行模仿，并且添加了几个小道具，最后拍摄出来的效果感觉就出来了。

第二个难题就是角度的问题，在一个拍摄***行走在房子上的时候，由于自己的角度问题，拍摄出来房子发生畸变，所以当时转换了很多种角度，使用仰拍、平拍的方式终于找到了自己想要的。

以上的两个难题同样适用你这个问题，所以前期可以做出来的，尽量不要用后期。而且看到你有一个不了解的要点，你不知道如何拍摄悬空的静物拍摄，那么我就简单的说一下。

架起三脚架固定，参数什么调整好后先拍摄一个纯背景的图片，然后再进行拍摄有静物的图片同时相机不要动。然后两个照片后期添加蒙版进行合成即可。

本人现在高二美术特长生，但是水平还是在临摹静物而且画的还比较糙，我还应该坚持下去吗？

致高二美术特长生！

美术是门[_a***_]，是门从摹仿到创作的艺术，从远古新石器时期的仰韶文化—彩陶器皿造型及纹饰、到米开朗基罗的“大卫”、达芬奇的蒙娜丽莎的微笑、以及现代艺术领域各个美术流派，现实派，印象派，写实派，抽象派，无不都是从静物的摹仿，人体及景物的写生，点、线、面、形、色、光的艺术表现手法来表达人类审美意念需求的。你上高二，踏入了表象到意象的形象思维艺术殿堂，贺喜你已感觉到对现实的摹仿已达不到你心灵的审美需要，感觉你手绘的粗糙，说明你心灵的审美意思已不再是满足于原始的陶制仿生用品的审美创造了

从你的问题表述中能感觉到你学画时心不能静下来，这是每个初学绘画人的正常阶段，画到一个阶段就再也不能深入细仔的刻划表现所要表达的东西，说明你心的欣赏水准已高于手的表现力，心、眼、手不合一，绘画的练习，就是心眼手合一，心到、眼到、手到。只需你静下心来，沉浸于美术美感的表现手法的愉悦中，相信你定会有那种“呀！恰便似遮不住的青山隐隐，流不断的绿水悠悠”之美的享受。

加油！[加油][加油][加油]

这首先就要看你对美术这个专业的喜爱程度了，其次也要参考你的艺术天分了。第一点可以保证能不能坚持下去的恒心，这辈子端这碗饭。第二点可以邦助你不断进步，把这碗饭吃好，如果你觉得画画比数理化容易，那可能就错了，这里要付出的辛苦更多，只有你特别渴望才不觉得艰难。所以如果你的动手能力强，领悟力快，素描和色彩感觉都很好就坚持下去，坚定信心全身心备考，如若不然，那就是祖师爷不赏饭吃，把美术当作一种爱好也很好。

你好，我也是半路出家参加的美术高考，下面分享下自己的经历与我身边一个学生的经历供你参考。

我是学渣型，跟你一样我也是高二开始学美术的。高一刚开始我去报学校举办的美术兴趣班，班主任是不同意的，她建议好好搞好文化课，不要浪费了时间。但一年下来不见成效，班主任主动找的我，帮忙联系了美术老师，甚至还喊来了爸妈做了思想工作。所以我是高二才开始接触专业美术绘画技法的，但是我从小就有绘画特长，班里、学校的的黑板报的绘图部分时常都是我刊出，手抄报经常拿奖。虽然入门晚，但是由于兴趣高涨，意志力坚定，磨下来功夫、精力，见效明显。高二这一年是在学校学的，利用晚饭后的段时间连着一节夜读课一节夜自修课，所以作业时间只剩下了最后一节夜自修时间，就不得不在课间抓住一点点的空隙时间，这样的操作保障了文化课，但其实也有一定的弊端，等高二的暑***进入到了画室才算开了眼界，山外山，人外人，差距真的大。

然后就是明确目标，攻克美院的同学必须会石膏像的，对于我而言，太难，练习了几张了解了基本结构之后就开始主攻***头像，不同年龄段的反复练习，基本就练3/4侧，微仰视。所以建议你也是合理***，主攻不足。勤奋苦练，还来得及。随着不断发展，彩色的学习变得更容易了，虽然色感有些是天生的，但多看别人调色，是可提高，现在有很多的网络视频，多看多临摹。而且现在分布教学法，颜料的色彩更多样，颜料基本都可直接上了，大大缩短了绘画的学习时间。

学霸型美术生，我的一个学生，也是我同事的孩子。现在在某211综合类大学里学设计，她一直来成绩不错，绘画是小的时候父母觉得应该陶冶情操学的，到了高中没有系统去学，只是周末去去画室，参加了美术高考，美术专业分75，算低了，但最终选择了以美术类上了大学，因为她选择的现在的这所大学在成绩折算中文化分的占比比较高。但单一的文化课是进不了211类大学的。目前在校发展良好，审美水平还是有的，学设计，绘画技能稍差，可能影响不是太大。

我目前是以为学校里的美术教师，是我理想职业，所以我是非常感谢当年的班主任。看你的目标是什么吧！希望我的分享对你能起到一点点参考作用。

到此，以上就是小编对于粗糙静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于粗糙静物摄影的3点解答对大家有用。