国家大剧院风光摄影师,国家大剧院风光摄影师是谁

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于国家大剧院风光摄影师的问题，于是小编就整理了2个相关介绍国家大剧院风光摄影师的解答，让我们一起看看吧。

1. 剧场内拍照摄影应该如何设置？
2. 摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？

剧场内拍照摄影应该如何设置？

剧场内拍照如何设置呢？

这要看你的是用相机拍照还是用手机拍照？

一、用相机拍照时的设置

首先建议你用P档拍照。

P档是程序移动曝光模式。当你调整光圈或者速度，相机就会根据当时环境的测光值，自动选择光圈或者速度，以及感光度，确保拍摄的图片曝光在合理的范畴内，从而得到一张正常曝光图片。

当你选择用p档格式拍照时，请将感光度限制到一个最高值，确保图片的噪点在可以接受的范围内。如下图所示，我设置的是100～3200

其次，建议你用Raw 格式拍照。如果你不会后期或者你不准备后期时，就用Jpg格式拍照，免得后期处理的麻烦。

再次，请用自动白平衡。因为室内舞台灯光是变化无常的，明暗色彩变化也很快。选择自动白平衡时，相机p门程序会自动选择合适的白平衡。确保图片色彩少偏色或不骗色。

摄影与绘画这两种艺术形式有哪些异同？

摄影与绘画

从创作工具来讲，照相机和画笔，摄影和绘画是没有任何关系的，所以两者之间的异同之处有很多，三言两语说不完；但是从视觉效果来讲，摄影和绘画两者之间有着千丝万缕的密切关系，它们属于“姐妹艺术”，因为摄影和绘画都需要构图、线条、色彩、光影。

确切的说，是绘画艺术中的油画和摄影之间的关系非常密切，印象派油画朦胧的光影画面，来源于摄影艺术的曝光过度或者曝光不足，摄影过程的本质是感光介质感受到经过控制的光线，记录下特定影像的过程，这也影响了印象派画家喜欢走出画室到户外写生创作，

接着超写实主义油画的诞生，和摄影艺术的关系更加紧密，因为超写实主义油画就是以“照相”为标准，呈现的是“人工的自然”，而且还是很客观地把物之影像呈现出来，所以论摄影和绘画这两种艺术形式有哪些异同，几乎是没什么异同，无论是表象，还是实质，

因为摄影艺术中的纪实摄影也和油画艺术中的写实主义一样，都是以反映真实的现实生活为最高原则，不虚幻、不想象，同时也是通过构图来突出画面主题，以及丰富画面的艺术效果；当然了，摄影和绘画这两种艺术形式还是存在异同的：摄影图像是一种可以被广泛运用的形象语言，可以跨国界、跨文化，不同文化背景、受过不同教育的人们都能够读懂摄影图像的内容；绘画艺术就有明显深刻的文化背景之分，比如，中国画、中国油画与西方油画。

摄影和油画都是视觉效果的造型艺术。它们之间有相同之处，也有不同的之处。在表现主题思想和塑造艺术形象上，都是给人们带来欣赏性的审美享受。摄影和绘画是两种不同的艺术表现形式，它们运用各自的技法和艺术风格，创作不同效果的供人们欣赏的艺术作品。

一、摄影艺术通过构图、取景位置与角度、光线的处理等造型技法，表现主题内容审美艺术性。摄影艺术要求表现的人物、***、环境必须是真实的，它只能表现现实生活中各方面的题材，而不能表现已经过去或尚为发生的***。摄影主要有构图、光线、色调的造型手段，形成画面的内容和形式。

二、绘画是运用构图、色彩、线条来表现画面的造型艺术。绘画作品是通过细致的观察，以特有的笔触重叠来表现物象的光与色。[_a***_]除了受到光源色的直接照射外，还受到周围环境中其他物体的色彩照射与影响。物体亮面因强烈的光源色照射，其他物体色的影响显得微弱，而在暗部，其他物体色的影响则较显著。

三、摄影和绘画，它们之间是相互联系、区别、借鉴的统一，它们是视觉造型审美的艺术，是共同发展和繁荣的艺术形式。虽然摄影和绘画所用的工具和材料不同，如摄影有摄影机、感光介质、成像透镜、胶片等；绘画有画板画架、画纸、画笔、颜料等。但是它们之间有共同之处，都是表现视觉效果的造型艺术，表达了艺术家思想情感的个性风格。摄影和绘画具有视觉效果的艺术美感，是吸引人们感官的审美情趣，给人们以视觉感触到心灵的艺术美感。

摄影艺术与绘画艺术有相同点，也有异同点。我个人的看法和体会是：

一，相同点在于：

1，心灵的渴望与捕捉。无论摄影人还是绘画人，没有对万物或其中几类事物变化的极强的兴趣与追求，他不仅不会爱这两行，既使是爱也是因无方向而缺乏动力的。因此，其心灵深处都是有***与***恶丑之别的。这就是人民艺术家与西方艺术家，宗教艺术家及无立场无大追求的普通爱好者的区别。

2，艺术的构思与专注。就是说，摄影者与绘画者为达到自己追求的以艺术感化人和激励人的目的，他就要考虑拍什么、到哪里拍，画什么、到哪里去***景。

3，技术的精通与操作。摄影技巧，最基本的是抓住取景、构图、用光、色彩四个关键。但也不能因丧失良机而时过“景”迁。绘画技巧与摄影技巧有相同之处，但它还同时体现在运用线条、取舍、笔断意连的写意，更有利于突出重心或重点。

二，不同点在于：

1，摄影的目标和现场绘画的目标是现成的，而室内绘画的目标则是存于内心的。

2，摄影艺术的构思，主要通过聚焦、角度、光线、时机来实现。而绘画则主要凭自己的想象来实现。僻如，拍摄猛兽的艺术照，最好选择其攀、跳、跃、捕、捉、食等充分体现其凶猛的时机（但这又是宗教画人最忌讳的，他们画的都是温存的）；拍摄山水应按拍照人想达到的意境选择风调雨顺还是悬崖峭壁；拍摄花草鸟也是同样的道理。在这些构思上，绘画人的室内创作，则主要靠平时在实景、照片以及在名人画作中捕捉。

3，摄影技术主要通过光速和快门来体现。而绘画技术则需要通过多种调彩技术和多种用彩、运笔技术落在所画的载体上。仅说能把握好透视性这一点，其难度就比摄影要大得多。

4，摄影技艺与绘画技艺还有一个最大的区别，就是摄影的实景，仅可再作大小的剪集。而绘画技艺，突出画什么、虚什么、舍什么，可由画者灵活掌握。这是绘画的最大魄力。

到此，以上就是小编对于国家大剧院风光摄影师的问题就介绍到这了，希望介绍关于国家大剧院风光摄影师的2点解答对大家有用。