常熟静物摄影,常熟静物摄影培训机构

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于常熟静物摄影的问题，于是小编就整理了2个相关介绍常熟静物摄影的解答，让我们一起看看吧。

1. 你最喜欢的画家是谁？
2. 学美术难道没有用吗？

你最喜欢的画家是谁？

我最喜欢的画家是齐白石，他是著名画家，所以，我最喜欢的画家是齐白石[赞][赞][赞][赞][赞][赞][赞][赞][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰]

我最喜欢的画家是徐渭， 书画家，文学家，军事家，戏曲家。开创了大写意先河，不畏权贵，有明朝第一才子称号，其次是八大山人，八大山人继承发展了写意绘画，目前还没有人超越他们。

作为一个绘画爱好者，这些年来看了不少的绘画作品，中国的，外国的。因喜欢作品而关注作者，也喜欢上不少的画家，中国的，外国的。但要问我‘最’喜欢的画家是谁？是，安格尔。

喜欢安格尔，不是因为他是法国十九世纪最重要的画家之一，不是因为他是新古典主义的重要代表，也不是因为他是法国学院派的泰斗。而是因为安格尔的画是我最早看到的西方油画，安格尔的画特别合乎我的个人品味，使我产生很多的共鸣，给我留下了至真至美至深的印象。

二十年前，我在大学图书馆第一次翻看一本西方经典油画，当我看到安格尔的《泉》时，我一下子被震撼到了。心跳陡然加快，又下意识的抬头看看有没有其他同学在注视我，很长时间才平静下来。

《泉》是我平生看到的第一幅西方人体艺术油画。此前我从没有想到油画原来是这么美，没有想到人体原来是这么美，更没有想到画家可以用如此高超精湛的技法把人体表现的这么美。

《泉》的画面中，一位美丽少女双手擎举着一只盛满泉水的酱紫色的陶瓶，以垂直构型站立于一面墨绿色的壁龛前，展示出青春女性特有的身体曲线美。少女表情单一，面向前方，一双乌黑明亮的眼睛里透着清纯无邪的神韵。画家用缺少光泽的天鹅绒般的笔触描绘出少女充满青春活力的肌肤。从陶瓶中泻出的清冽的泉水给平静的画面增添了流动的韵律，更加烘托出少女美丽皎洁的容貌和纯净透明的心灵。

真是太美了！从此我便喜欢上了油画。

如果说是《泉》把我带进油画的艺术世界，让我永远记住了安格尔的名字，这多少有些先入为主的意思在里面。但是后来看到安格尔的画多了，我更有了一个欣喜的发现，这就是安格尔的油画是西方画家作品中最具东方情调的。

从《里维耶小姐像》到《大宫女》，从《沐浴的瓦平松夫人》到《泉》，等等，安格尔油画中带有明媚的东方情调，特别是他画中的女性形象从表情神态到动作都流露出东方女性典雅宁静妩媚纤巧温婉灵动的气质气息，让人不自禁的生出一种亲近感，也引发出内心更多的共鸣。

安格尔油画

我首推郑板桥的画，对于郑板桥的画，我首推郑板桥的画竹作品。

郑板桥是扬州八怪之一，郑板桥的画竹乃眼中之竹，胸中之竹，手中之竹，画中之竹，画竹风韵超然，意境深远。

从郑板桥的竹画可以看出，用墨浓淡相宜，最前主体的竹子喜用焦墨、浓墨，后面的竹子背景则喜用浅墨，整体布局不乱，不疏，竹子清秀挺拔，很好体现了作者要表达的情感。

世界名画、中国名画非常多，名画家也多：达芬奇的《蒙娜丽莎》、达维特的《拿破仑穿越阿尔卑斯山》、列宾的《伏尔加河上的纤夫》等等；中国古代画家顾恺之的《洛神赋》、张择瑞的《清明上河图》等等；中国当代画家董希文创作的大型历史题材油画《开国大典》、罗中立絵制的油画巜父亲》，上述中外古今的艺术作品均有艺术性、时代性、民族性、世界性。画家们也受到人们的喜爱。我最喜欢中国画家刘文西先生，他创作大量歌颂***的作品，细腻、准确、生动、亲切、传神。

学美术难道没有用吗？

人类社会的生活就在美术之中，岂会无用？

我们生活的方方面面都在追求美，美伴随着我们的生活！学习了美术即使不能成名成家，起码也会有一定的鉴赏美的能力！

我们穿点衣服都要讲求美观大方，女姓还要梳装打扮，不管男女都会做个发型，出门前照照镜子，看看自己的仪容得体才会去待人接物，这是个人对自身的基本美的需求！吃的食物色香味俱全， 住的房间需要装修，挂上字画！行走四方愿意乘坐美观干净的汽车，轮船等等交通工具！

可以说对美的需求贯穿了我们的所有生活，如果学习了美术，那你对美就会有更高的鉴赏力，生活质量会更高！

若个人有天赋，加上不懈的努力成为美术家，那么你的美术作品就会有市场需求，产生经济价值！

因此，不论是否成名成家，学习美术都是很有益处的，可以实际在生活上应用！

到此，以上就是小编对于常熟静物摄影的问题就介绍到这了，希望介绍关于常熟静物摄影的2点解答对大家有用。